台湾十大经典动画片
1、魔法阿妈
豆瓣8.9
美国芝加哥儿童国际电影节观众票选最佳影片
台湾本土动画片中最有名的就是《魔法阿妈》，该作品是台湾动画史上最值得留名的原创动画之一，创下了诸多“第一次”，它是首部制作费高达4000万元新台币（约合952万元人民币）的台产动画、首部引入台湾当地民俗文化而非封神西游等传统题材的院线大作、首部夺下台北电影节最佳影片的动画等，还曾获得美国芝加哥儿童国际电影节观众票选最佳影片，因为落选当年金马奖最佳动画奖一事，甚至成为台湾动画迷二十多年以来质疑金马权威的公案。
2、魔豆传奇
豆瓣9.0
台湾高人气动画
台湾动漫人气排行中必有《魔豆传奇》，豆瓣评分高达9.0，该动画片围绕着七颗魔豆为主线，讲述住了许多可爱熊猫的可伦星球，遭遇魔王奥迪破坏，于是小天使缇姆说服托比担负起救世主的艰钜任务，要用预言之书里记载的魔豆“光之豆”、“梦幻豆”、“电视豆”、“智能豆”、“美食豆”、“运动豆”，来阻止可伦星发生大爆炸，拯救熊猫一族、维持宇宙和平的故事。
3、东离剑游记
豆瓣9.0
台湾动画口碑佳作
《东离剑游记》也是台湾动画口碑佳作盘点中常有的作品，由台湾和日本双方合作，剧本由日本编剧虚渊玄撰写，布袋戏剧由台湾霹雳布袋戏制作，讲述了曾经的一场人魔大战令两方人马都元气大伤，如今战争的硝烟已然散去，却遗留下了诸多的难题要一一破解。人类为了赢得战争而锻造了大批拥有强大力量的武器，这批破坏力强大的武器的去向则成为了需要解决的首要问题，大家都同意将它们交由护印师来保管之后的一系列故事。
4、米各说
豆瓣8.9
曾多次参与国际竞赛及国内外展览
台湾动画片排行榜中短小精悍的《米各说》是买购小编最喜欢的一部，本片以手绘粉彩风格及有趣的寓言式故事受到注目。全系列影片不设计对话及字幕，而以配乐营造剧情。主角为一群生活在“米各说”元气森林中的动物角色，因为不同的个性，而发生各式各样的小故事，本片曾多次参与国际竞赛及国内外展览。
5、庄子说
豆瓣8.8
改编自台湾漫画家蔡志忠经典漫画作品
《庄子说》是中国台湾著名漫画家蔡志忠的经典漫画作品之一，日本“旺文社1994 年版”高中课本曾以《庄子说》之七页作品作为基本教材，1986年第一本《庄子说》曾连续十个月成为金石堂畅销书第一名。2004年这部经典漫画改编为动画版，而且翻译成中文简体、日文、英文等，在大华人地区与国际上都很受欢迎。
6、姆姆抱抱
豆瓣8.7
美国圣地牙哥亚洲影展的儿童短片奖
台湾著名动画片《姆姆抱抱》是中国台湾于2006年完成制作的亲子、童话、益智类电视动画片。叙述了一只蓝色的海洋生物姆姆独自一个人生活在岛上，每天都有不同的朋友来找他彼此互动的故事。该动画是2006年台湾国际动画影展开幕片，并荣获美国圣地牙哥亚洲影展的儿童短片奖、巴西影展儿童短片奖等殊荣，热销全球超过40多个国家。
7、幸福路上
豆瓣7.7
金马奖最佳动画长片
《幸福路上》是一部台湾很火的动画片，由宋欣颖执导，桂纶镁、魏德圣、陈博正等配音，本片的出现让2017年成为台湾地区动画电影史上一个重要的转折点。它以严肃深刻的内涵，开拓了以低龄化取胜的动画电影的另一维度，其画风虽甜美温馨，但以更大的格局从个人的成长视角以小现大，反映整个社会的时代变迁。该动画获奖颇丰，包括：东京国际动画影展动画大奖、台北电影节最佳动画片、金马奖最佳动画长片等。
8、脚趾上的星光
豆瓣7.5
日本DigiCon6亚洲动画大赏提名
台湾动画片《脚趾上的星光》是著名音乐人姚谦创作的作品，也是姚谦转战文创产业后历时2年所创作，更是一部深刻结合音乐与动画的电影剧本。影片故事描述一对情侣相隔台北北京两地的双城爱情故事，以24封信串连剧中的情感，并且由李心洁、林宥嘉配音，还获得了日本DigiCon6亚洲动画大赏提名。
9、蝴蝶梦：梁山伯与祝英台
豆瓣7.3
金鸡百花奖最佳美术片奖
台湾经典动画片《蝴蝶梦：梁山伯与祝英台》是根据中国民间传说梁山伯与祝英台凄美的爱情故事改编，由刘若英、萧亚轩和综艺主持人吴宗宪领衔配音，刘若英和萧亚轩还配合绮丽动人的画面演唱了主题曲《蝴蝶》和《你是我心中的惊叹》。该动画在当年获得了金鸡百花奖最佳美术片奖、华表奖优秀美术片奖、中国国际动漫节最佳动画长片奖等多个奖项。
10、月光少年
豆瓣7.3
东京国际电影节最佳影片提名
《月光少年》是导演余为彦的动画作品，主角是一位十三岁的少年，自从离开中山堂，为姊姊回家拿胸花没有拿到后，就一直不敢回家。直到有一天，他在中山堂门口遇见一位十九岁的少女，他以为这位少女就是他姊姊，便一直跟着少女之后发生的一系列故事。本片在第6届东京国际电影节中提名最佳影片。
台湾漫画以什么为主
台湾漫画以连环漫画为主。
连环漫画起源于欧洲而兴起于美国。西方漫画史家通常以18世纪30年代中期英国艺术巨匠霍加斯创作的《荡女历程》和《浪子回头》为连环漫画的起点。
霍加斯把文章和图画组合成一个整体，建立起图示故事的连续性，达到了戏剧性的效果，从而产生了一个新名词“卡通”(Caitoons)。
然而这还称不上现代意义上的连环漫画，直至18世纪末英国画家詹姆斯·吉尔雷大量使用了对话气泡（即从人物嘴边引出的气球状线框，中间的文字即表示为这个人物所说的话）和连续画面的创作方法，这才算连环漫画的雏形。
随着19世纪科学技术的迅速发展，制锌版术和照相感光制版分别先后问世，这大大地促进了十九世纪图画故事的繁荣和发展，这些插图故事在艺术上达到了顶峰。
歌德曾高度评价过瑞士插图画家鲁道夫·托普弗，称其作品“不是如一些人争论过的那样标志着一种新艺术形式的开始，而是一种已经过时的艺术思想的辉煌终结”。
19世纪中期，德国漫画家威廉·布什创作了大量的配诗连环漫画，在世界连环漫画史上占有十分重要地位。
布什在题材、形式以及艺术手法上为连环漫画开辟了一个新的领域，他的著名连环漫画《马克斯和莫里茨》对于后来美国连环漫画的诞生作出了巨大的贡献。
著名学者H·阿瑟·克莱因精辟地概括道：“即使不是父亲，布什也可以被视为美国连环漫画的继父。”