1，唐门少女的人物介绍
唐小鱼♀本作女主角。唐门门主，从小被父亲炼成药人，常年带着一个苍白的面具，性格冷酷残忍，面具下的容颜一直令人好奇。一个偶然的机会巧遇闯荡江湖的少年暄，产生了真挚的感情，但因为她是唐门门主还有药人的身份，而一直不敢接受暄的爱情。 暄【静王】♂本作男主角。表面上是一个闯荡的江湖的普通少年，在不知唐小鱼身份的情况下爱上了她，性格开朗阳光，其实身份是静王，是皇上的弟弟。皇上去世后，继承皇位。 叶儿♀暄即将成亲的妻子，曾救过暄的命。在第三话被唐小鱼带毒的匕首划伤，中毒死去。 药宏天♂小鱼的青梅竹马，百药门门主，喜欢唐小鱼（第五话有说过），然而小鱼唯爱暄，不会再喜欢上其他人了，嫉妒睻(静王)对小鱼的爱，救了暄，但让他服下了无忧草，使他忘记了小鱼。有着很大的阴谋。在第十八话中箭死去。
2，中国卡通唐门少女中的诗句
一
莫叹人间，魂暗淡，何知生死相怜远。
世世轮回，花叶空悲恋。
黄泉一路凝泪眼，叶落花开花独艳。
彼岸花开开彼岸，花开叶落永不见。
独泣幽冥，花艳人不还。
尘世忍离谁再念？
二
西风落花舞春愁，月倚寒衫人。
泪先断，情凄凄……
不见君，空牵念，
犹记当年情。
三
恍忆与君初相识，
初夏荷开月映湖。
今闻竹笛独自鸣，
却无铁剑相伴舞。
四
溪云初起日沉阁，
山雨欲来风满楼。
五
叶舞花落扰清空，
漫漫嫣红独幽怨。
黄泉忘川寄相思，
相思相爱难相恋。
怎奈何，渺渺花溅泪……
奈何桥上闻幽咽，
轮回此夜问来生，
人间花月何时圆？
六
鱼暄盟月缘，红花舞青岚。
错逢相思恨，怒剑失君颜。
落花人消瘦，季过夏荷残。
孤剑一点寒，思君忆连年。
自己单个字打的，不知道第一个句子的顺序对不对……- -
3，以前看过一篇短篇小说 是一本书里面的短篇小说 书名我忘了 小说名好像叫爱在西元前 女主是因为在金字...
这本书我正好有。是《妖精只在夜里哭》，女生日记系列，它有两册，你看的是夜版，还有个日版，《天使爱做白日梦》。
目录：
鱼祖神珠
偶人之恋
爱在西元前
一剑双心
精灵之伤
藏游·堕泪
水晶之恋
诅咒之蝶
朱雀涅盘
唐门少女的千千心结
人鱼故事之完美版
女巫的碎心七叶草
剑侠传说
夺魂镖
天国神使
灵魂进化曲
奈何
女巫的红葡萄酒
天堂的最后一趟班车
…………
亲，给个分吧(*^__^*) 嘻嘻
4，《中国卡通》有哪些漫画
月影马戏团，恶魔准则，诅咒之蝶，猫的诱惑，潘多拉唇彩，蓝漠的花，萝铃的魔力，天使许愿馆，暗黑学院，智斗谜局，吸血迷情，神梦院，灰姑娘进化论，我是通灵师，陨石之恋，夜色玛丽莲，魔女许你三个心愿，时空之门，偶人之恋，唐门少女，龙少爷的喵管家，见习魔法师，1/2英雄，校园宠物阿汤猫，石影虫的救赎，命运游戏盘，魔族王子驾到，黑暗料理师，天使在人间，鱼祖神珠，仙域传说，迷雾城，腐宅军团，公主嫁到，无色蔷薇，蔷薇猎人，故人今何在，魔方启示录，神盗传奇，震动，魔法果冻，画框里的意外，月荷，莉莉丝之纹章，dear大顺顺，怎能无萧何，桃花的预言，暖冬，心语会诊室，万能萌手机，
5，中国卡通是什么书
《中国卡通》创刊于 1996年 1月，是中宣部和国家新闻出版总署为了抵御某些境外卡通对我国少年儿童造成的不良影响，而联合启动的“中国儿童动画出版工程”（“ 5155”工程）的重点刊物。 分三个版本：趣味故事版——以少男少女青春萌动期的心理需要、情感需要、阅读需要为依据开设专栏，着重于传递快乐，关注成长，关怀心灵，启迪智慧，启悟人生，在炫酷的漫画世界里再现少男少女情怀，是少年成长路上的亲密伙伴！ 重点漫画专栏：少男少女青春校园漫画；少男少女励志成长漫画；神奇的科幻魔幻漫画；爆笑四格，各类幽默漫画；侦探悬疑漫画；卡通迷画廊；漫画技法教程等。 彩图名著版——一样的经典名著，不一样的演绎方式。《中国卡通》名著版用趣味卡通故事演绎中外名著名作，被誉为“卡通名著第一刊”，是给孩子文学启蒙的首选刊物！ 快快乐乐看卡通，轻轻松松读名著。阅读的快乐起点就在《中国卡通》名著版！ 精品童话版——荟萃各类精品童话，开设传世经典童话、新课标彩图童话、现代传奇童话、圣诞故事童话等专栏，用连环漫画的形式演绎各类童话精品，对培养少年儿童健康的审美情趣极有裨益。 如果想订它的价钱分别是：趣味故事版：16开 64页（部分彩页），读者定位：8－15岁； 邮发代号：82－758，8.00元/期，96.00元/全年。 彩图名著版：16开 64页全彩版，读者定位：6－12岁； 邮发代号：82－758，8.00元/期，96.00元/全年。精品童话版：16开 64页全彩版，读者定位：6－12岁； 邮发代号：2－289，8.00元/期，96.00元/全年。给你的那张图是今年六月趣味故事版的封面。封面采用的目前最先进的3D技术，比一般杂志的封面好看多了。有些故事也是3D图，是一本很好的杂志！
6，中国卡通发展历史
中国动画的萌芽时期（1922～1947）：
让我们聚焦在二十世纪二十年代的中国，那个正饱受列强瓜分的中国。那时的中国无疑在政治、经济、文化等方面受着外国的冲击。而这个半殖民地半封建的社会也正在让国人睁眼看世界。于是，就在这时，动画开始跳入中国人的眼睛中。
二十世纪二十年代初，《大力水手》等一批美国动画登陆中国。这些会动的画面，让中国人眼前一亮，尤其是一家万氏兄弟－－万籁鸣、万古蟾、万超尘和万涤寰。在受到美国动画的影响后，万氏兄弟抱着创作中国自己的动画的信念，为中国动画立下了第一座里程碑。
1922年，万氏兄弟借助一台由破旧照相机改装的逐格摄影机，经过艰苦的探索与研制，摄制了中国第一部广告动画片《舒振东华文打字机》，随后又摄制《益利汽水》、《味精》等动画广告片。虽然是动画广告，但是这给第一次摄制动画的万氏兄弟积累了大量经验。随后，1924年中华影片公司摄制了动画片《狗请客》，上海烟草公司摄制了动画片《过年》。虽然这两部影片是中国最早的动画片，但它们都没有产生影响，直到万氏兄弟于1926年绘制出第一部动画短片《大闹画室》。1935年，中国第一部有声动画片《骆驼献舞》也诞生在万氏兄弟的手下。
但是这些并不是万氏兄弟的事业顶峰，于是1942年9月，万氏兄弟在上海新华联合影业公司摄制完成动画长片《铁扇公主》横空出世。《铁扇公主》可谓是让中国动画第一次走出中国，成为当时继美国迪士尼的《白雪公主》之后世界上第二部动画长片。《铁扇公主》取材于中国古典名著《西游记》中的故事“三借芭蕉扇”，在中国，乃至在东南亚及日本都受到热烈欢迎。值得一提的是《铁扇公主》与日本动画鼻祖手冢治虫的故事。当时的手冢治虫非常热爱动画，但是美国动画的强势以及自己国家动画事业的空缺，使的手冢治虫一度放弃了自己的梦想。但是当他看到《铁扇公主》的时候，《铁扇公主》仿佛是一针强心剂一样，坚定了手冢治虫的动画梦想。于是《铁臂阿童木》之父手冢治虫诞生了。手冢治虫曾表示万氏兄弟称得上是自己的启蒙老师，可见《铁扇公主》在当时的影响力是如此之大。
不过可惜的是，太平洋战争爆发后，万氏兄弟被迫中断了动画创作，中国动画电影发展的萌芽时期也随之结束。
而且当时中国社会动荡，交通不便，动画只有像上海这样的大城市才能见到。中国当时的动画人也大多是因为个人爱好而走上这条路。这样的社会条件就注定中国动画早期不会出现像迪斯尼那样的动画企业。所以虽然万氏动画在当时可谓强中之手，但是中国动画的整个行业没有发展，动画质量在这些年中也没有明显提高。
中国动画的第一颠峰时期（1947～1978）：
早在1947年～1948年，人民艺术家陈波儿和日本动画专家方明（持永只仁）等在东北电影制片厂摄制了木偶片《皇帝梦》和动画片《瓮中捉鳖》。虽然当时人员不足、设备简陋，但是这为建国后的动画发展奠定了基础，也为新中国的动画发展揭开了序幕。
1949年10月1日中华人民共和国的成立终于给中国动画的发展提供了一个稳定的社会环境。
随后的中国动画在题材上开始服务于少年儿童，多以童话为主，如1952年摄制的《小猫钓鱼》等；风格上，中国动画踏上民族化的道路，如1955年制作的木偶片《神笔》和1956年制作的动画片《骄傲的将军》；而技术上，由黑白片向彩色片转化，如1953年的中国第一部彩色木偶片《小小英雄》和1955年的第一部彩色传统动画片《乌鸦为什么是黑的》。
1957年上海美术电影制片厂建立，使中国有了第一家独立摄制美术片的专业工厂。一大批艺术家和文学家加入到这一行业中。从此中国动画片进入第一个繁荣时期。在毛泽东关于“百花齐放，百家争鸣”的文艺方针指引下和 “探民族风格之路”口号的感召下，艺术家的积极性得到充分调动，艺术家从中国传统文化艺术当中汲取营养，力求表现出中国独有的风格特征，这使中国动画片生产进入繁荣昌盛的发展时期。动画产量上升，在艺术上和技术质量上都达到了空前的水平。于是不少影片在国际电影节获奖，形成了被世界公认的中国动画学派。
此后，中国动画的种类也在增多。1958年第一部中国风格的剪纸片《猪八戒吃西瓜》的试制成功，1960年第一部折纸片《聪明的鸭子》的制作完成，以及1961年，第一部水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》的诞生，都为中国乃至世界动画影坛增添了最能代表华夏风范的新片种。其中《小蝌蚪找妈妈》将齐白石的水墨画赋予了鲜活的“生命”。本来只是一组墨点的小蝌蚪，现在却在它们富有节奏的运动变化之中，游出了中国山水画的韵味。
1961年享誉世界的经典大片《大闹天宫》(上集：1961，下集：1964)诞生。1963年，又拍出水墨动画片《牧笛》，用水墨表现人物、家畜和山水，扩大了水墨动画片的表现领域。这两部动画享誉世界，并将中国动画推向一个顶峰。
《大闹天宫》、《小蝌蚪找妈妈》、《孔雀公主》、《猪八戒吃西瓜》、《金色的海螺》等作品，虽然没有美国、苏联的动画片质量高，但是它们发扬了中华民族的民族文化和自己的特点。
其中的《大闹天宫》是这一时期的代表作，它轰动了欧美各国，在40多个国家和地区发行，创下了中国美术片输出的最高纪录。几乎成为外国人心目中中国动画片的代名词。虽然当时条件简陋，但是它无论是形象、背景、动作还是情节，都堪称一流。其中加入了不少京剧元素，如脸谱等。动作更是典型的京剧程式。整个《大闹天宫》简直是一个国粹大作。
1957年～1965年是中国动画的黄金时代。这一时期上海美术电影制片厂作为国内唯一的动画制片厂，共摄制了105部影片，其中动画片40部，木偶片37部，剪纸片16部，折纸片3部，木偶纪录片等9部，从业人员也达到380多人，培养了大批优秀的动画原创人才。
1966～1976 年，我国进入文化大革命时期。由于全国的动画片生产厂家都不间断地“停产闹革命”，使得中国动画发展滞后。1972年，上海美术电影制片厂率先恢复生产，到1976年文化大革命结束为止，共摄制动画片17部。这一时期的动画片都以描写建国前的革命战争，描写社会主义社会的阶级斗争、路线斗争和思想斗争，歌颂工农兵为内容，如1973年的《小号手》、《小八路》和《东海小哨兵》)等；而在表现手法上，遵循写实主义，如1976年摄制的水墨剪纸片《长在屋里的竹笋》，将中国的水墨画与民间剪纸巧妙结合，为世界动画片的百花园地又增添了一棵新苗。
但我们也应该看到，计划经济给中国的动画创作带来了规模和较好的工作条件的同时，也毫不犹豫地清洗了动画家脑海中日益培养起来的市场概念。经营者不但不可能利用规模优势走上整体开发的路子，更不可能考虑如何从产品结构上经营动画业。动画作品不再是一种商品，而是一种政治需要。观众不再是上帝，而是他们所要教育的对象。服从领导意图教育观众，成为中国古老传统??文艺教化作用在中国动画身上的自然延续。
十年文革也几乎使中国动画遭受毁灭性的打击。虽然一批有才华的中国动画家还是制作出具有国际顶尖水平的动画短片，并在国际上屡屡获奖，但在光芒的背后，中国动画并没有被引导向正轨，反而使这些艺术家认为获奖才是第一要义，至于有没有观众并无大关系。
中国动画的第二颠峰时期（1978～1989）：
从1978年底开始，中国进入改革开放年代。动画工作者的创作热情再次高涨起来。这一时期，是20世纪中国动画片最繁荣的年代。
这10年间，涌现出多家新的动画片生产部门，改变了上海美术电影制片厂一枝独秀的局面。
全国共生产电影动画片219部，产生了批代表中国动画片最高水平的优秀影片，如1979年的《哪吒闹海》、1983年的《天书奇谭》、1982年的《鹿铃》、1988年的《山水情》、1978年的《狐狸打猎人》、1980年的《我的朋友小海豚》和《雪孩子》、1981年《猴子捞月》和《南郭先生》、1983年的《鹬蚌相争》和《蝴蝶泉》、1983年的《火童》、1948～1985年的《金猴降妖》、1985年的《草人》、《夹子救鹿》和《女娲补天》、1988年的《鱼盘》和《不射之射》等。
随着电视机的普及，系列动画短片很适应电视的要求，于是首次生产电视动画片和动画系列片，其中不乏一批深受广大群众喜爱的优秀的作品，如1981～1988年《阿凡提的故事》、1984～1087年的《黑猫警长》、1987年的《葫芦兄弟》和《邋遢大王历险记》等；
动画题材更为广阔，出现多部内容深刻、讽喻尖锐、针砭时弊的艺术动画片，如1080年的《三个和尚》、1986年的《超级肥皂》和《新装的门铃》、1989年的《牛冤》等。这对纠正“动画片即儿童片”的偏见，扩大动画片的受众群体，具有重要意义。同时，中国动画片的社会影响和国际声誉也大幅度跃升，赢得了广泛的赞誉。
其中《哪吒闹海》可谓是这一时期的代表作。影片从《封神榜》中取材，除去了含有迷信部分的糟粕，着重描写哪吒和龙王的矛盾，塑造了哪吒这一为民除害、勇于自我牺牲的英雄形象。此时的拍摄技术比《大闹天宫》时已经进步不少，而且一脉相传的民族传统风格和特点也没有减少。例如其中的一百多个海浪的镜头，都是采用中国国画中海浪的画法，让人一看就知道这是中国的海。
中国动画的新生时期（1990～现在）：
20世纪90年是中国动画业陆续扩大规模的时期。与国外动画片生产厂家的经验交流，数字生产手段的大量介入，各种体制的制作单位的多元发展，一专多能动画人才的不断成长等等，使得中国动画片的生产在数量和质量上出现了飞跃。尤其是从1995年起，中国电影放映公司对动画片不再实行统购统销的计划经济政策，将动画业推向市场，改变了动画片生产状态和经营方式，逐步确立了社会效益和经济效益双赢的观念。这些无疑给传统动画注入了新的活力，从而推动了动画业。
同时中国动画开始转向大型动画连续片系列片，转入电视动画片大型化、连续化、系列化的国际潮流。这一时期的动画作品除如1999年的《宝莲灯》等几部动画长片以及1992年的《十二只蚊子和五个人》等的一些动画短片外，多数为动画连续片，如1989～1992年的《舒克和贝塔》 、1993～1994年的《蓝皮鼠与大脸猫》、1995年的《大头儿子和小头爸爸》、1998年的《海尔兄弟》等。
在制作上，电脑技术在动画中得到普及和发展，二维和三维电脑动画发展尤为迅猛。中国动画开始形成了从策划、创作、传播到系列产品开发的“大动画体系”新概念。
进入21世纪后，中国的动画公司、动画制作企业和动画片产量持续增长。艺术性动画电影短片有抬头之势。电脑动画和网络媒体动画飞速发展。如《蓝猫淘气3000问》全部通过电脑完成制作，网络之中Flash动画等，更是被青年人所喜爱。而这一时期的动画依旧是以动画系列片为主，如《小虎还乡》、《哪吒传奇》、《小将狄青》、《我为歌狂》等。
与此同时，设有动画专业的大专院校逐渐增多。动画的节目与频道也在提升，并受到政府重视和扶持。中国杭州还于2005年开始举办首届中国国际动漫节动漫。
但是在迅猛发展的同时，中国动画业的问题同样突出。这一时期可以与《大闹天宫》、《哪吒闹海》等动画相提并论的经典之作明显减少。大多动画的人设粗糙，剧情平淡。而且由于十年“文化大革命”的影响，中国当代的高水平动画人才出现断层。而新一代动画人虽然很多，但也缺少真正的成功人士。又由于私人投资制作动画回收慢，收益小，至使国内依然是国家制作的动画居多。
再加上制作精良、妙趣横生外国动画片的冲击，使得中国动画在国际市场上黯然失色。国内很多动画人从事动画加工产业，所以中国动画制作的原动力中的一支生力军流失。
可见，在这个中国动画的新生时期，中国动画面临着前所未有的巨大挑战。但是中国动画力量的也在逐渐壮大。当我们从中国动画的开始到现在的今天一路回顾，我们就有理由相信中国动画，因为中国动画的根早在80年前就深深地扎在这孕育中华民族的华夏大地之上。中国动画如其人民一样，是打不垮，压不倒的。只要有我们这样热爱动画的人在，只要有志立于中国动画的人在，中国动画一定可以再次迎来它的辉煌。
7，有哪些与《妖神记》类似的动漫值得观看的？
我们知道要审计是发飙的蜗牛锁住的东方玄幻小说，这个首发于一个中文网，然后讲述了聂里重生以后为其生存的世界对抗圣地的传奇故事，这个小说还并没有完结，在一步一步的更新当中。在故事中，主要讲述的是妖神一出，谁与争锋最强的一零是聂离，因为一本神秘的时空妖灵之书，重生年少时代，修炼最强的法律，最强的妖灵之力，踏足武道巅峰。全是与他有仇的敌人，都全部算清了，既然是重生，这一世便是。主宰一切的众神之王，把一切都踩在我脚底下进行颤抖，折服吧。这个小说他是趋向于东方玄幻的，全书以主人公前世所带的一零时空之书，将其灵魂穿越到少年时代维文，也然后讲述了主人公这一生绚丽多彩的故事，略文章，他的条理非常清晰，然后故事非常热血，但是有时候也会有排版错误。总体来说，这个里面的主人公聂离它是非常有天资的一个人，他可以修炼天道之力，孔明真诀，罚则之力，天云神雷剑法等等是非常出色的一个人。因为我不是一个像他们那样追求细节的人，看到这个动画片觉得还是非常好看的，不知道大家有没有类似的动画片可以给我推荐一下阿，这样的要审计，是非常棒的一个.如果有的话，希望大家踊跃的分享一下。交个朋友对不对啊.