我想写一篇动画艺术与电影的论文 谁能提供些资料
动画场景塑造的艺术魅力
——浅析《梦魇》场景设计对影片故事情节的推动作用
【摘要】：动画场景设计是动画制作的一个必不可少的重要部分，动画场景的不同效果直接影响了动画片整体风格的形成。优秀的动画场景设计不是为了将画面内容填满，而是利用其影响影片的情感基调、角色性格、气氛渲染和情节发展等。为了探究场景设计对动画电影的作用，本文通过对场景设计的概念、意义和构思方法等进行分析，并且结合动画实例《梦魇》，重点分析了该动画场景中关于色彩、细节、光影和空间等要素，来论证场景设计对于动画电影故事情节的推动作用。
关键词： 场景设计 故事情节 推动
目录
1.概述 3
2.动画电影中场景的设计的作用 3
2.1动画场景塑造客观空间、奠定情感基调 3
2.2动画场景烘托气氛 3
2.3推动故事情节的发展 4
3.动画场景的构思 4
4.《梦魇》场景设计对影片故事情节的作用分析 4
4.1色彩配置 4
4.2细节刻画 5
4.3光影效果 5
4.4空间处理 5
5.总结 5
1.概述
角色、剧情、环境是构成影视动画的三大基本要素，三者必不可少。场景服务于剧情的发展和角色的设定，因此在动画电影的创作过程中，场景设计是不可或缺的重要部分。动画电影中除了对人物角色的设定之外，随着故事情节的展开和角色发生关系的所有景物，例如影片中所设置的道具、社会环境、历史环境以及角色所处的家居环境等都属于动画场景的范畴。
动画场景设计经历了一个由传统转向现代的过渡期，传统场景设计主要是根据动画的创作者通过在平面纸上手工绘制环境、场合等，通过后期对原画稿加以拍摄制作而成为影视作品。而现代动画场景设计则结合了现代高新技术，成功地由二维视觉平面向三维甚至更高维转变，对场景的设计包括了对角色活动与表演的场合与环境两个方面的设计。对于一部优秀的动画电影而言，独特的场景设计必不可少，它的意义不只停留在填补镜头的表象，而是对整部动画的情节、质量等都有着重要意义。在对动画场景进行设计时，必须准确地把握画面视觉感受的和谐度、与主题的契合度、与情节设定的匹配度等。
近几年，影视动画的制作技术逐渐趋于成熟，动画片的风格也不断演变发展成多种不同的表现形式，并成功地塑造出了一批诸如米奇老鼠、千寻、龙猫等角色，满足了人们的精神需求。但在我国国内，由于影视动画在我国属于一门新兴的产业，加之对动画理论的掌握程度尚浅，因而国内影视动画的发展与美国、日本等发达国家相比，尚有一定地差距。
2.动画电影中场景的设计的作用
在影视动画中，角色性格、心理等表现需要配合特定的场景进行烘托表现，场景设计的成功与否直接关系到影片整体的效果，它不仅仅只是带给观众视觉上的感受，更多的是能在心理上引起观众的共鸣，从而打造出一部高品质的动画电影。在欣赏一部完整的动画电影时，给观众最直接的感受则是由场景所传达出的情绪，通过色彩、沟通光影渲染等手法来影响观众的主观感受。可以说，一部好的动画电影必须有恰当的场景展现作为依托。
2.1动画场景塑造空间、表现角色性格
场景设计之于影视动画有其独特的作用，场景与角色相互依存，通过场景来为角色提供表演空间和心理活动空间，而角色也为场景的设定提供了现实意义。场景设计师通过研究故事发生背景，通过对镜头、色彩、景物等要素的设计来为角色设定表演空间，传达出故事发生的准确信息。除了客观空间的设定之外，影片还需注重角色心理空间的场景设计，角色的性格特点通常是在心理活动的体现出来，因此良好的场景设计为表现角色的性格特点起着关键的作用，观众可以通过画面中心理空间的设定来推测角色的兴趣爱好或是生活习惯等方面的内容，从而强化影片所塑造的角色形象，使其更加生动、丰满。
2.2动画场景烘托气氛、奠定情感基调
在进行场景设计时，一定要注重整个场景色调的统一，这其中包括对画面主题、构图、风格、节奏等的协调统一，比如为了渲染欢乐、轻松的气氛，则采用明亮的色彩作为画面的主色调；为了表达痛苦抑郁的感受，则运用无彩色系来表现；为了烘托温馨祥和的气氛则采用暖色系来表现。从全局出发进行设计，把握整个动画影片的主题基调，抓住影片的灵魂，最终为影片的所要传达的思想服务。这也是考验场景设计师功力水平的标准之一。只有通过对日常生活敏锐的观察而累积的经验运用到场景中去，坚持真正的感动是来源于对生活的领悟这一道理，才能设计出具有独特个性的影片情感基调，才能在心灵上与观众达到契合。在动画影片中，场景气氛效果设计的好坏，直接影响影片主体的情感基调。
2.3推动故事情节的发展
动画场景的设计要以符合故事情节发展为前提，在此基础上展现故事发生的时代背景、特征和地域特性，准确地把握好故事发生时的环境特征，为角色的表演提供合适的场合。一般情况下，动画场景不仅配合了故事情节的发展，而且在一定程度上也起到了推动故事情节发展的作用。动画场景通过变化时间、地点以及环境等，从侧面为观众说明故事情节的发展，表现出特定的情境，从而影响整个故事的发展。
3.动画场景的构思
在对动画场景进行设计时，构思无疑设计师考虑的最重要因素之一，只有构思新颖的动画场景才能够制造出特殊的视觉效果，最终赢得观众的好评。总的说来，场景的设计其实也是一门造型艺术，要求同时具备高的创作性和艺术性。在对动画场景进行构思时，首先应该对剧本有着深入地了解，站在观众的角度上思考如何进行场景的设计创造。一般地，动画影片中场景设计主要是为了营造特有的情绪气氛，例如使整部动画显得神秘、玄幻，或者恐怖、危机四伏。诸如此类的动画题材是应观众的需求而产生、发展，从而满足观众的心理期待。
除此之外，还可以从场景的变化速度、复杂程度上着手设计，通过一连串高频率的场景变换来衬托情节的发展，当然，在用此种方法构思动画场景的设计需要时刻把握好度的问题，以免过快的变化频率和复杂多变的场景空间造成观众的视觉疲劳，导致降低对动画影片的好感度。
4.《梦魇》场景设计对影片故事情节的作用分析
前文已经对动画场景的作用进行了简单地分析，以下就结合动画《梦魇》场景设计对其推动情节发展这一作用进行实例分析，从而对场景设计的含义有更深层次上的了解。接下来对动画《梦魇》的故事情节做一个简短的介绍：故事是从一位贪婪的时尚女郎在见到一款心仪的，但是价格昂贵的名牌包开始，她非常渴望这个包，但却身无分文，无奈之下便垂头丧气地回到家中，然后进入浴室泡澡。在洗澡的过程中，她睡着了并开始做梦。在梦里她见到了一位拥有魔力的女人，在那位女人的帮助下拥有了金碧辉煌的房子和时尚的衣服首饰，并且也成功地拥有了白天见到的那个名牌包。但她突然惊醒过来，发现自己在洗澡，便开始怀疑刚才的一切是否只是个梦，可她却见到了梦中的那个女人，于是她确信自己刚才见到的一切都是真的。故事的最后，她猝然发现原先拥有的东西却是梦中梦，这一切都只不过是一场梦魇。故事的结局告诉我们一个道理：太过沉浸在贪婪中的人，将很难让自己醒过来。梦中梦，即使醒来，一切也将是梦魇。
在动画《梦魇》的情节发展中，场景塑造必不可少，通过对场景的设计向观众展现了角色复杂的心理变化。动画通过对场景色彩配置、细节刻画、光影效果、空间处理等方面的塑造，表现了影片独特的艺术魅力。
4.1色彩配置
色彩是画面表现的最直接要素，在动画场景中色彩设计既要与整个影片的总体色调协调一致，也要能够烘托出影片镜头的气氛，为情节的发展做铺垫。在影片《梦魇》的色彩配置上，主要运用了色调对比来突出情节的发展，从而使观众通过对画面色彩色调的比较上推出情节的下一步发展。
影片一开头就用了非常炫目的颜色来展现名牌包外观、窗明几净的画面暗示了名牌包价格不菲，推出稍后女人买不起包而只能靠做梦才能拥有它的情节发展。影片中多次运用色彩色调、明度对比来反映梦境与现实的区别，同时也表达了对女人贪婪本性的嘲讽。整部动画的情绪情调大多都带有主观因素，因此在表现角色内心情绪的波动变化时，采用了不同的颜色气氛来表达。影片的色调主要经过了由暖——冷——暖——冷的变化，每一个阶段色彩构成要素都并非基于偶然拾得，而是为推动故事情节而作相应的变化，从色彩的对比来进行场景的设计，使画面富有表现力和感染力。影片中的主人公情绪波动较大，开始对于现实的沮丧以及回家过程中的垂头丧气，到之后在梦中激动的情绪转变，场景的画面色彩由起初的低沉、灰暗开始变得明亮甚至有些扎眼，这些转变都是为了衬托角色前后巨大的心理变化。而用暗紫色来对梦中女人的外表进行色彩塑造，一方面表现出梦中女人有着神奇的魔法这一特性，另一方面也从现实角度嘲讽了主人公的贪婪以及异想天开，推动“梦中梦”情节的发展。
4.2细节刻画
动画场景除了向观众交代大体的故事发生的时间、地点和背景之外，细节刻画也是其重要的构成内容，细节刻画对角色形象的塑造、故事情节的发展、环境气氛的渲染等都起着一定的作用，甚至还能够使影片与观众之间进行互动，引领观众主动去注意场景中的细节，然后对情节进行预测。在动画《梦魇》中的角色类型十分简单，仅只有现实中的女人和梦中的女人二者构成，整部动画用夸张的动作来填补台词上的空白，看似不经意的动作都为后面的情节发展提供依据，并刻意对此进行一定程度地强化或弱化。影片中通过对女人梦中动作细节的刻画，如欢呼雀跃的表情以及夸张的舞蹈都将角色的情绪波动程度放大，此处也是影片的高潮部分，将此部分进行深入地细节刻画是为了突出表现梦醒后巨大的现实落差带给观众的震撼。
4.3光影效果
同样地，光影效果也是场景设计中必不可少的一部分，光影效果在一定程度上可以弥补整个画面构图的不足，从而使画面达到较佳的视觉效果。《梦魇》中在女人进入房间以及浴室空间等都有进行光影效果的变化，营造出特殊的气氛。画面通过对现实生活状况的模仿，改变光的强弱、角度以及阴影等，为接下来“女人做梦”这一故事情节进行了气氛渲染和背景交代，暗示故事情节的发展，强调了故事的高潮。
4.4空间处理
在对动画影片的制作中，画面空间的变化是必要的，假定在一段相对长的时间内，画面背景始终一成不变则容易引起观众厌倦及反感。因此空间背景的环境和角度变化对动画而言，直接影响故事情节的发展。真实的空间感是动画场景设计基础，通过对空间距离、景别、角度等变化来把握空间转变有利于协调画面各要素之间的关系。在《梦魇》中大量使用空间由近及远、由上而下的变化，为表现大局、展现细节两个方面都有重要的作用，使得画面更具有立体感，加强了空间的层次效果。影片在对主人公“梦中跳舞”情节塑造时就运用了俯视的角度，表现出角色沉迷于自我幻想中不能自拔，使角色塑造地极富戏剧效果，有着深化故事主题的作用。
5.总结
场景设计是动画创作中重要的组成部分，一部上乘的动画作品必须要有独具魅力的场景设计为基础，而好的场景设计则由色彩、细节、空间等要素协同配合构成。现代动画影视作品不能仅仅只在于追求精彩的剧情和角色的复杂程度，也要注意画面场景与其二者的相互关系，不断变化运动的画面场景有时更容易引起观众的兴趣，场景设计的成功与否直接关系到整部动画影片的情节发展。本文从对动画影片《梦魇》的场景分析中，得出场景设计有推动故事情节发展、塑造角色性格、突出影片主题等发挥着不可替代的作用。总而言之，只有在充分理解剧情故事和创作背景下才能设计出适合情节发展的场景，才能提高整部影视动画的质量。
参考文献
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3.李铁、张海力: 动画场景设计[M] 北方变通大学出版社2006
4.孙立军．影视动画场景设计[M]．北京：中国宇航出版社，2003．6
5.吴冠英：动画造型设计[M]．清华大学出版社2002
动画片论文
在学校经历的四年学习生活里，老师像慈母般关爱我，同学们像亲人一样关心我。每当我遇到困难时，老师和同学就会给予我帮助，有许多往事我都记忆犹新！
记得去年的一个早晨，下第二节课后，我的头沉沉的，又痛又晕。于是，我趴在桌子上，闭上眼睛休息。这时，小姻走过 来问我：“你怎么了？”我张开眼睛，痛苦地说 ： “我的头又痛又晕，很难受。”小姻听了，伸过手来摸摸我的额头，然后惊慌地对我说 ： “哎呀，你发烧了。”坐在我旁边的几位同学听见了小姻的话，都纷纷围过来关心我 ： “你发烧了，要不要紧 ？” “我们扶你去医务室吧 ！” “……” 看见 同学们 这么关心我，我感到特别感动，眼睛里溢满了激动的泪水。
一位同学扶着我起来，向医务室走去。来到医务室，校医给我量体温。几分钟过去了，校医把体温计拿出来看了看，对我说：“回家休息一天，明天就没事了。”我艰难地站起来，那位同学又扶着我去老师的办公室向老师请假。老师知道了来龙去脉后，就打了电话给我妈妈，叫她来接我回去休息。
就这样，我在家 休息了一天。第二天到教室时，同学们见我病好了，都高兴地围 着我一起 欢笑。他们 还帮我 把前 一天落 下的功课全都补回来了。那一刻，我感到温暖极了！编辑点评：小作者通过叙述一个深刻的回忆，来透露自己在校园生活里与老师、同学之间相互关心、爱护的情感。文章对语言、动作、 神态等方面的生动描写， 烘托出了彼此之间的深厚情谊。
flash动画毕业论文陈述该说什么？
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flash毕业论文
浅谈flash动画里声音元素的作用
[摘 要]声音是flash动画作品中的一个不可缺的元素,其中作品中的声音包括背景音乐、配音等,都对flash动画起
到非常大的作用。
[关键词]flash动画 声音 创设情境 生命力 同步
传统动画从1831年诞生,至今已经173年了。随着计算机
和计算机网络的发展,到1996年,flash动画以传统动画为基
础,在经历变革之后,实现了传统动画转为现代动画的梦想。随
着FLASH技术不断推陈出新,flash动画在席卷网页设计、网
络广告之后,电影、电视、卡通、声乐它也暂露头脚,并且推动了
传统媒体和互联网媒体的融合。FLASH动画有传统动画无法
比拟的优势,如新颖、强烈的视觉效果,逼真的声响,灵巧、传输
速度快等,因而在网上快速传播。
声音是flash动画不可缺的一个元素。它本质上是一种机械
振动,它通过空气传播到人耳,刺激神经后大脑便产生一种感
觉。事实证明,声音有助于揭示事物的本质,增加画面的真实感,
扩大图像的表达能力,更直接、更震憾的刺激人们的感官,使人
们更容易接受它,记忆时间更长。人们儿童时代观看过的一部动
画片,若干年后,可能早已忘记这部片子的名字、情节,但是一听
到它的主题曲或是片中的经典对白,仍能马上想起。
音乐创造flash动画情境。
情境分外在和内在,外在情境是指创造者创设的、为吸引别
人服务的情境;而内在情境则是指观看者自己体会的、感悟的、
生成的、内化的一种知识。音乐是最善于表达、激发人们内在情
感的艺术,它可以使人兴奋,也可以使人哀伤;可以使人紧张,也
可以使人镇静。
背景音乐映衬flash动画的主题。作为矢量图形动画的
flash动画,通过相对简单的线条、图形、色彩来描绘动画背景,
显然是能够表达清楚主题的,但在表达上还远远不够。在圣诞
flash动画中,除圣诞老人、雪花飘飘、圣诞树、圣诞礼物等关于
圣诞的元素外,还必须加入圣诞歌曲,如《祝你圣诞快乐》等表达
圣诞祝福的歌曲。通过歌曲轻快的旋律,优美的乐章,声声祝福。
背景画面和主题音乐创设出圣诞的的浓浓节日气氛,使人感觉
身临其节日现场。而在中国传统新年祝福类的flash动画中,红
色是永恒的主题,而对联、烟花、灯笼、元宝等也被搬上画面,轻
柔的背景音乐无法表现主题,一曲《财神到》,通过歌曲中的厚重
的鼓点子、欢快的旋律、合唱来表达热闹和新年的喜庆。连续获
得六个国际和国内大奖的中国水墨动画《小蝌蚪找妈妈》,画面
模仿了齐白石先生的清幽淡雅的国画风格。而音乐的表现则以
中国民族乐器古琴和琵琶为主,与水墨画的风格融为一体。古琴
的清点慢奏衬托出画风的高贵淡雅,琵琶的串串珠玑声,表现水
墨山水线条的流动之美。背景音乐或激奋或哀伤,或热闹或轻
柔,代表的是整个作品的主旋律,映衬着作品的发展方向。
音乐刻画局部情境。在《芭比与魔幻飞马之旅》中为了营造
美丽的芭比公主在银装素裹的森林中快乐溜冰的场面,大胆运
用了贝多芬的第六交响曲的经典片断。给人一种恢宏大气,优美
而富有生机的感觉。《猫的报恩》中当一只猫突然从地上爬起来
向小女孩道谢时,随之飘来一段由竖琴伴奏背景下的长笛颤音
的演奏,营造出一种神秘的气氛。而当三更半夜,猫国王神秘出
场向小女孩道谢的时候音乐则是用筝的演奏引出一段音乐。这
段音乐模仿日本“尺八”(一种类似箫的乐器)演奏的音色,旋律
用强烈的日本风格奏出的怪异的旋律,来营造一种奇异并带有
点恐惧的气氛。
声音增强flash动画片的生命力。
配音给人物配音塑造个性。如在动画《西游记》中,当孙悟空
追打白骨精的时候,随着孙悟空的一声“啊”声,人们听到“嘭”的
一声巨响,紧接着到画面出现了一股烟雾。坚硬有力的一声“啊”
表现出孙悟空嫉恶如仇的个性,打在地上的一声巨响表现出孙
悟空的超常能力。在给动画人物说话配音时,需要考虑各类人物
的特性,如性别、年龄、个性等因素。各类技法的运用,既要符合
人们的审美习惯,又要稍有夸张,如男性说话比较大声而直接,