如何评价纪录片《我在故宫修文物》？
根据知乎导演的讲述：导演曾经参与拍了故宫100，《我在故宫修文物》是导演第二次拍摄故宫。正好有制片人雷建军老师就带着学生们在做各个修复组的田野调查，写调查报告，关于各种工艺各个师傅的介绍。又恰好是2015年故宫建博物院90周年，领导们觉得这个项目好，就重启了。《我在故宫修文物》资金不足并且只有半年的制作周期，周一周五拍，周末剪辑，连拍带剪，用了三四个月完成拍摄，又用了三四个月进行剪辑。成片效果却超乎想象的好。有幸参观过故宫，可惜是在看过这部片子之前，《我在故宫修文物》可以说是大型文化科普现场，不急不躁缓缓道来的画外音，将文化瑰宝徐徐展现在观众面前，明明没有煽情的地方，观看时却在不知不觉之间两眼发酸。这种简单到近乎单调的拍照方式，朴素到近乎平淡的展示方法却是最真实的展示了文化的底蕴。中国的片子很多热衷于神秘化以至于使事件失了真实性缺乏感触，《我在故宫修文物》反其道而行，用最平常日化的叙事，感动着屏幕前的你我，如果这种片子再多一些，文物面对的破坏可能会更少一些。《我在故宫修文物》采用实地拍摄，全片没有一个专业演员，却都是最可爱的人，他们看似朴素无华默默无闻，实际上都是顶尖的学者。他们熟知各朝各代，他们精通各种科技知识，他们谦逊温雅，他们自豪自信。很惊喜于《我在故宫修文物》的表现手法，揭开历史神秘的面纱，展示现代人与文物穿越千年的对话。原来记忆中高大上无法触及的文物也能如此的平易近人，原来庄严肃穆的深宫伟院也能轻松明媚。那些葱郁茂盛的果树，那些安家落户的“御猫”。故宫钟表还留有上千件，一个人的一生是修不完的，需要一代代师徒传递来完成。印象最深的是王津的钟表组，一句在修我就退休了，屏幕外的某墨差点泪奔。王津修过的钟表不计其数，精妙绝伦的艺术品都是存在生命的，那些动起来的钟表演绎者创造者与修复者的智慧，可惜这些精致震撼的工艺只能尘封在展览柜中。王五胜说自己很快就要退休了，故宫的很多地方却还没有去过。将一生奉献给修复事业的大师们，倘若没有这部纪录片，恐怕都没几个人能够知道。
如何评价纪录片《我在故宫修文物》？
其实这种纪录片手法带入感是蛮强的，但是也有镜头太晃的缺点。有些情节看了有点莫名其妙，比如小女孩天台自杀这个片段。没看懂对剧情推动有什么作用。整体氛围还不错，很多人喜欢拿来和「双瞳」比。但我个人觉得「双瞳」立意更高，叙事宏大。但是这部片子的母女情感的切入点还挺好的，因为比较少恐怖片强调亲情元素。然后这个点也很容易让观众产生共情。虽然大部分道具场景都选的不错，毛毛虫和蛤蟆就大可不必了。没有神秘感，也不恐怖，和宗教也没有什么联系。1.不知道有人注意到没，开场的所有DV镜头的记录她都展现出神经质和紧张感，但在关键的时候，她又展现出极其的冷静清晰，知晓进退、毫无慌张和神经质的状态，比如不经意在录制时流露的冷静，鬼打墙前带路的时候和最后前往山洞的时候，到底哪一个才是真正的李若男？看似关怀，孩子似乎中邪的时候也依然选择不告诉任何人，教孩子熟悉自己的名字？其实在玻璃破碎第一时间她就知道佛母找上门来了，感应到孩子了，为什么要交给孩子的真名呢？是为了做祭品保护自己还是为了让自己摆脱佛母的控制或者是为了把自己也变成村里面的人吧。2.为什么阿东和阿原进地道后整个寨子的人基本都死了，看过DV的父母和警察也未能幸免，李若男却能安然无恙的活下去，而且生下了女孩？因为佛母需要留一两个“种子”继续传播自己的咒语发展新的教众，母女俩不管是有意还是被强迫，开始了意为传播教众的DV记录。3.欢迎仪式（we come）这里的欢迎故意丢下字母L，其实就是we come，我们来了（意为佛母来了，或者我们母女来传教了，因为结局里不难看出李若男早在6年前就找到了云南大师，6年前就已经知道那句咒语其实就是诅咒而非祝福）。
如何评价《我在故宫修文物》这部电影？
1.厚厚的红色城墙内外仿佛是两个世界。随着镜头的递进，一扇一扇的宫门被打开，我满怀激动的心情似乎马上可以一窥真正的皇宫。曾经在电影里看过的金碧辉煌，气势恢宏的皇宫浮现在脑海中，然而随着最后一道门被打开，我看见如同废墟一样的小院儿。听到开门声，有野猫逃串，不是很干净整洁大气，而是随意栽种的树木和菜苗秧，有葡萄架子，似乎还比不上比一般人家的院子。我没有看错，这就是曾经的皇宫—现在叫故宫。不免，心中有些失落。白云苍狗，斗转星移，历史变迁，诉不尽的繁华和衰败，人都不在了，除了那些静止的亟待抢修文物，它们是历史的见证者，它们的存在表示着历史的诉说。木胎菩萨手指残缺，飘带也断了；钟表精细无法转动；字画沾满灰尘和污渍甚至窟窿；被虫蛀了的屏风；织造的修补仿佛特别费眼睛。一位师傅说，在签三方合同之前，他在门外的巷子里来来回回的徘徊了1个多小时。在没有进来之前，他想象着修理文物的地方至少应该和医务室一样，环境整洁，设备齐全。然而他很失望，破落的小院子，门都可以一脚踹开似的。修文物啊，至少应该高大上吧，进来和出去应该各种高逼格的检查吧。大家可以脑补一下：欧美大片里面，进入实验室至少要刷指纹验证吧，全身机器扫描看是否携带违禁品，人高马壮的威严的安保人员站成两排，一直排开。但是都没有，这座小院子就好像若有若无的存在着，而且已经存在了好多年。现在的师傅是当年的学徒，有人是接自己的父亲的班进来的，但是现在的学徒好过与之前的，他们在进来之前都已经在学校学过了的，而且是比较优秀的人。城墙外的喧嚣和院子里面的安静，仿佛两个世界一样。进入这个院子，你好像穿越了历史，时间也好像过的特别慢。2.风云变幻，京城里的蓝天特别晴朗，忍冬在院里静静的开放。师傅们偶尔出来休息就是给菜苗浇水，或者给野猫喂食，在这里他们在工作也是在生活，他们早已经把这当作生命的一部分了。杏子熟了，叫来三五工友，四个在下面牵着大纸接住，一个人在上面用杆子使劲的敲，不一会儿收获颇丰。刚装回去还没开始洗，就有人拿着盆儿来挑选，“给我挑硬一点儿的”。字画湿度要达到标准，一个窟窿得补两道三遍；猪血点石灰修补地仗层，经济实惠；钟表本已经修好了，可是潮气太大了，底板变形了，又得重新修；屏风上面的字要一个一个刷干净补漆；佛像的手指头已经黏上等待刷成相似颜色的漆，修补工都在安静的做着自己的事情，很少有人说话。三年学徒，有一年半在磨性子：拿一刀子刮上面的草棍儿黑渣。不能烦，你得坐的住。就是要晾你，练你的性子。如同看记录片儿一样，也不能烦，得心静着看。古代美女入宫要获得帝王的宠幸，除了要貌美，更需要是沉稳的性子，守着住自己的心。安得住寂寞的心，才能守得住宫里无尽的等待。中国的传统是修复尽可能的接近原件，保护性修复。整篇的电影没有仔细解释怎么修文物的，而只是有时候怕观众看不懂出来说两句，通篇语言很少。不像其他的纪录片，一一详细的叙述。看这种片子也得静下心来开，看着片子的男子和女子安静的修理文物，无关乎外貌，真的很美，只可意会不可言传的美。这也许就是历史的沉淀美吧。3.钟表修好了，不知道花费多少工作日。师傅说“还可以下调1多毫米。”手工修理竟然能够精确到毫米，内心感叹和折服。金鸡吃米点头还扇动着翅膀，下面还有几只小鸡也在扇动翅膀，旁边还有水车在转动，下面门缓缓打开，一个妇女在纺纱，脚踩踏板，纱轮转动；下面有流水般的银线山脉有帆船在流动，伴随着流水有着潺潺的音乐，一切都活了。这是修复好的钟表器皿。传统手艺得培养新人，否则手艺失传。文物修补好了，更多的是淡然和平静，但是也有修补失败的失落。师徒带徒弟，虽然不像武侠小说那种仪式感，但是徒弟们心中早已认定“一日为师，终生为父”。修补瓷器的徒弟在眼睛上装上视频拍摄器，记录修补的过程为以后提高参考。老师傅不会调相机焦距和照相杆的高度，叫徒弟过来帮忙。师傅教徒弟老手艺，徒弟帮师傅补充新电子设备的使用，手艺的传承由此开始了。师傅们对留名看的很淡，快乐全在修补的过程中。在修理的过程中，就是自己和文物交流的过程，也是逐步认识自己的过程。人在制造物件的过程中总是要把自己想办法融入到里头去，这样的物就承载了人的审美。中国人讲究格物---以自身来观物，又以物来观自己。匠人做一把椅子就像做一个人一样，他是用他的品格来要求这个椅子的。虽然是在故宫修文物，但是师傅们都是本着匠人的心，作为修补者，他们只需要尽心尽力将文物恢复它们原来的样子。修好的文物被供在博物馆里面供众人参观。没人会想到修复之前它们原本的模样，看的人也不一定懂，也不知道修补文物付出的时间和过程。其实，这又有什么所谓呢？历史记录的是过去，对现在来说，前一秒都已成为了历史。下班时间到了，一下子被拉回了现代，大家陆续过来打卡下班。每天负责锁门的同事锁门之前都会喊喊看里面是否有人，锁好门之后一定要晃晃锁头，确保锁上了。年年都是，日日如此。没有人的院子，麻雀飞下来吃剩下的猫粮，蚂蚁也在忙碌的搬运着，又是另外一个忙碌的世界了……大拜说：这是我看完整部电影后的感受，感觉很平凡但是内心很震撼。择一业终一生，在这个喧嚣的世界，多么少有。
我在故宫修文物新闻短评
您好，很高兴为您解答，答案是：这种穿越了几千来来和我相见的感觉 是中国人骨子里的文化底蕴和浪漫。太喜欢故宫了 故宫最好的宣传片 由人观物,再到由物观人,每一个作品都是有生命的,中华文化很需要工匠精神,比较让我意外的是,看到的文物展览背后,是这么多专业修复工作者在背后默默地为文化传承付出。第一次看纪录片找到了人生道理,人,一定要选择自己喜欢的工作才有趣,才有意义。【摘要】
我在故宫修文物新闻短评【提问】
您好，很高兴为您解答，答案是：这种穿越了几千来来和我相见的感觉 是中国人骨子里的文化底蕴和浪漫。太喜欢故宫了 故宫最好的宣传片 由人观物,再到由物观人,每一个作品都是有生命的,中华文化很需要工匠精神,比较让我意外的是,看到的文物展览背后,是这么多专业修复工作者在背后默默地为文化传承付出。第一次看纪录片找到了人生道理,人,一定要选择自己喜欢的工作才有趣,才有意义。【回答】
《我在故宫修文物》重点记录故宫书画、青铜器、宫廷钟表、木器、陶瓷、漆器、百宝镶嵌、宫廷织绣等，该领域的稀世珍奇文物的修复过程和修复者的生活故事。片中第一次完整呈现世界顶级的中国文物修复过程和技术，展现文物的原始状态和收藏状态；第一次近距离展现文物修复专家的内心世界和日常生活；第一次完整梳理中国文物修复的历史源流；第一次通过对文物修复领域“庙堂”与“江湖”互动，展现传统中国四大阶层“士农工商”中唯一传承有序的“工”的阶层的传承密码，以及他们的信仰与变革。【回答】
纪录片《我在故宫修文物》为什么会火？
《我在故宫修文物》的TV版早前曾在以年轻用户、二次元和ACG文化聚集的弹幕视频站Bilibili（简称“B站”）上获得巨大反响，点击量接近200万，6万多条弹幕，豆瓣评分高达9.4分，比同为爆款的纪录片《舌尖上的中国》还要高0.1分，如今改编成大电影上映也备受影迷关注。巴塞电影小编受邀参加了首映式，提前观看了这部备受期待的纪录片。这部纪录片用轻快的节奏和更加年青的视角来讲述故宫文物修复师们的工作和生活。总体说来，影片剧情照顾到了没有看过剧版的观众和首次观看纪录片的影迷，影版根据原始素材进行增删和重新剪辑之后，整部电影节奏舒缓，镜头语言流畅，让这部耗费七个月剪辑时间的纪录片电影也能值回票价。 大历史·小工匠故宫西侧办公区内有几个连在一起的、不起眼的小院子，这里“隐居”着一群身怀绝技的文物修复大师，每日里从事着世界上最昂贵的工作。在清明上河图、马踏飞燕等世界顶级文物见到观众之前，都要经过他们的清洁修复；别人只能远观不可把玩的绝世珍宝，被他们的双手日复一日地摩挲。故宫文物修缮部就坐落于故宫西侧弘义阁附近 无论是儒雅亲切的钟表修复师王津，还是紫禁城里骑车带着爽朗笑容的纪东歌，亦或是从玉器古玩的修复过程中发现和自省的木器组屈峰……他们是最伟大的历史传承者，是一群“修复时间”的匠人，但他们自己却始终认为自己只是单纯的热爱这份工作。剧版的走红让王师傅成为了一名“网红”导演在《我在故宫修文物》理真实地记录了故宫里的珍贵文物的修复过程和那群文物修复大师们平凡而伟大的日常生活，片中第一次完整呈现世界顶级的中国文物修复过程和技术，展现文物的原始状态和收藏状态；第一次近距离展现文物修复专家的内心世界和日常生活，那些精美绝伦的技艺和传承人之间的信仰，也让观众感动。即将面临退休的木器组修复师史连仓如果说剧版钟表修复师王师傅成为了“网红”，而电影版里最让人感动的则是木器修复师史连仓，自幼成长于宫墙之内，如今即将面临退休，但他却只是淡然的讲述着，如果故宫需要返聘，自己一定非常愿意。 纪录片也能接地气与传统纪录片给人的刻板严肃的印象不同，《我在故宫修文物》采用一种年轻的视角望进古老故宫深处，通过文物修复的历史源流、“庙堂”与“江湖”的互动，近距离展示了稀世珍宝的“复活”技术、文物修复师的日常生活与修身哲学。 文物修复技艺的薪火相传，人与物的相互陶冶、丰润与传承，旺盛的生命力与沧桑的历史在这一道宫门内外交汇相融。太和门前骑单车的纪东歌：上一个这么骑单车的人是溥仪很多时候我们想象中的“大师”都胡子花白、不食人间烟火，但在电影当中的故宫修复大师们，他们嬉笑怒骂，打杏逗猫，也养鸟种花。除去对“大师”神秘的想象，我们透过镜头得以直视他们的眼睛，走近他们真实的生活。 导演在接受采访时，坦言自己想要拍摄“一部接地气能打动人心的纪录片”。《我在故宫修文物》正是一部这样有温度的纪录片，尽管它是为了故宫90周年院庆而完成摄制，却并非按照往常惯例呈现一个大气磅礴历史悠久的故宫形象。故宫全景导演的镜头里，观众不仅可以深入到那些有千百年历史的文物珍宝当中，更是可以再靠近那故宫里的那一片院落，一颗杏树，几只小猫，还有一群性情各不相同被称作“文物医生”的修复师们灵巧且神奇的双手。幕后阵容强大，与剧版大不同尽管电视版早已在网络爆红，但对于导演萧寒来说，他对于纪录片的追求远不止于此。从导演萧寒的上一部作品《喜马拉雅天梯》在院线上映开始，他便有一个想法希望国内的纪录片能够真正走入院线，《我在故宫修文物》的爆红让他产生了制作一部大电影的想法。导演萧寒在电影版中，导演对早前拍摄的100多个小时的素材进行了重新筛选剪辑，很多剧版没有出现过的细节被重新收录，为了更好的视听效果，导演带着团队再次返回故宫进行了部分场景的补拍。 此外，电影版的幕后阵容更佳强大，担任这次电影版剪辑指导的，是侯孝贤的御用剪辑师廖庆松，侯导大部分电影的剪辑几乎都是由他包办的；音乐人姚谦担任音乐指导和电影主题曲的词作人，姚谦还找来民谣歌手陈粒作曲并演唱主题曲，盲人钢琴师黄裕翔任钢琴演奏。电影中出现的多段配乐都极具艺术表现力。主题曲《当我在这里》由陈粒演唱电影版虽然只有86分钟，但幕后制作耗时七个月，导演坦言比剧版制作周期还长。正是这种对艺术精益求精的追求，让电影版整体气质、节奏、剪辑和配乐都不同了。此外，电影版去掉了之前纪录片里的串联旁白，完全用师傅们的同期声来收录，更震撼也更动人，让影片以全新的气质走上了大银幕。 如果说剧版是以人物为主线来驱动故事，像是一篇结构极佳的章回小说，那么电影版则更像一篇雅致隽永的散文，驱动故事的主线则变成了人物的情感。 在映后访谈时，导演透露，自己制作这部电影的最大遗憾的是拍摄时间不够长，他希望能够拍下故宫的春夏秋冬。如果真能像导演所说能在故宫拍12个月，有春夏秋冬，我想整部纪录片大电影足以超越一部剧情片，更加完美地打动人心。