协奏曲是什么？
协奏曲一词源于拉丁文collcertaye，原意是在一起比赛，协奏曲是两种因素既竞争又协作的意思。协奏曲最早是作为一种声乐体裁出现的，十六世纪时，指意大利的一种有乐器伴奏的声乐曲。十七世纪后半期起，指一件或几件独奏乐器与管弦乐队竞奏的器乐套曲。特点：古典乐派及浪漫乐派的部分协奏曲的第一乐章多采用双重呈示部，先由管弦乐队演奏第一个呈示部，之后独奏乐器加入演奏，随后由独奏乐器为主演奏另一个内容不完全一样的第二个呈示部。除此外，在第一乐章和第三乐章再现部结束、结尾开始前的主和弦第二转位和弦后安插由独奏乐器演奏的华彩乐段，并用属和弦上长时值的颤音过渡至管弦乐合奏的结尾。浪漫乐派以及后来各国民族乐派作曲家的作品中，独奏乐器更富于鲜明的表现力、感人的歌唱性和高难度的技巧性，整个乐曲往往也具有更强的动力感和交响性。扩展资料17岁代替音乐家演奏协奏曲：1999年是郎朗人生的一个转折点。当年17岁的郎朗在芝加哥拉文尼亚音乐节明星演奏会上，戏剧性的紧急代替身体不适的安德鲁·瓦兹与芝加哥交响乐团合作演奏柴科夫斯基《第一钢琴协奏曲》。开场前，著名小提琴家斯特恩对观众介绍郎朗说：“你们将从这位年轻的中国男孩身上听到世界上最美妙的声音”。果然，当最后一个音符演奏完毕，听众全体起立欢呼，掌声经久不息。这场成功的临时替代演出，被美国三大报纸之一的《芝加哥论坛报》极度赞赏，赞扬“郎朗是世界上最伟大、最令人激动的钢琴天才”。从此，郎朗与世界上所有的一流乐团陆续签约，开始了他的音乐演奏生涯。2001年与指挥大师迪图瓦的合作也被郎朗自己看作是追梦路途上的一个里程碑。这些都让他有种梦幻般的感觉，这种梦幻并非对所拥有一切的不真实感，而恰恰是因为过去自己梦想中的事情都在一点点化为真实让他觉得梦幻。参考资料来源：百度百科-协奏曲
协奏曲分为哪些种类？
三种类型。相关特征：1、大协奏曲：是当时最重要的管弦乐体源裁，由二或三件乐器构成一个独奏组与合奏部分进行协奏，也是小组独奏乐器和大组乐器相互对比的竞奏。2、乐队协奏曲或协奏交响曲：在大协奏曲之后发展起来的多乐章协奏曲体裁，其特征是：乐队中的某个乐度器既起到独奏的作用，又充当合奏的角色，其中发挥华丽技巧的某个乐器与合奏部分常常形成对比竞争风格，该体裁尤其强调协奏部分。3、独奏协奏曲：协奏曲体裁中最后发展起来的一种形式，它是由一件乐器与管弦乐队进行协奏的体裁。道托雷利于1698年创作的独奏协奏曲奠定了这种体裁形式的地位。扩展资料古典乐派及浪漫乐派的部分协奏曲的第一乐章多采用双重呈示部，先由管弦乐队演奏第一个呈示部，之后独奏乐器加入演奏，随后由独奏乐器为主演奏另一个内容不完全一样的第二个呈示部。除此外，在第一乐章和第三乐章再现部结束、结尾开始前的主和弦第二转位和弦后安插由独奏乐器演奏的华彩乐段，并用属和弦上长时值的颤音过渡至管弦乐合奏的结尾。二十世纪以后，如苏联的格里埃尔的声乐协奏曲，则以人声与乐队结合而成。西方现代主义音乐流派的某些协奏曲，则更显出“浓缩”、“简短”的特点，“新维也纳乐派”韦伯恩以无调性的十二音序列形式写成的协奏曲。
用哪一个词来形容拉赫马尼诺夫的《第二钢琴协奏曲》最不贴切?()
形容拉赫马尼诺夫的《第二钢琴协奏曲》最不贴切的词是恬静。拉赫玛尼诺夫（1873年4月1日 - 1943年3月28日）是俄国钢琴家、作曲家，俄国浪漫主义时期音乐的集大成者，被称为二十世纪最伟大的钢琴家之一。他自幼开始学习钢琴，在莫斯科音乐学院接受了系统化的训练，并曾师从于包括尼古拉·鲁宾斯坦和柴可夫斯基在内的多位钢琴大师。他的一生创作了大量钢琴作品，其中包括五部钢琴协奏曲。第二、第三钢琴协奏曲，以及第五部《帕格尼尼主题狂想曲》是拉赫玛尼诺夫经久不衰的代表作。而拉二、拉三则是其钢琴协奏曲中最为辉煌的史诗级作品，拉二甚至被誉为拉赫玛尼诺夫的“最高杰作”。拉赫玛尼诺夫本人继承了柴可夫斯基对于旋律的理解，被称为柴可夫斯基后的又一旋律大师。拉二的旋律极尽优美而又包含深情，“灰暗又光彩，柔美而激烈”，正是对拉二动人旋律的真实写照。此外，这部作品的魔力在于极高的完整度和极深邃的情感谱域，其情感承载力几乎是无极限的。不同的人在不同的心境下都能听出不同的情感和体悟，其内含感情极其宏大深刻。整部作品的风格弥散着壮阔的孤独和璀璨的悲伤，情感容量需要在漫长的人生中慢慢挖掘和体味。全曲分为三个乐章，各部分相对独立又互相共鸣和联结，每一乐章之间存在自然的过渡和感情上的递进。这里第一乐章和第三乐章聆听的是许斐平的演奏版本，而第二乐章聆听的是郎朗的版本。
拉赫玛尼诺夫第二钢琴协奏曲难吗
如果仅仅从技术上来说，拉二并不难。甚至当有些钢琴家抱怨演奏这首曲子有种“无所事事”的感觉，因为这首曲子更像是一首钢琴和乐团的交响乐。
情感方面，我们都知道它表达的是一种“钟声”，听听一开始的钢琴引子，很好理解。而之中更多表达的是一种“乱钟”的感觉，而第一乐章几段旋律更像是“乱钟”之中偶尔冒出的旋律。
如果想深入一些理解，就一定要了解拉赫当年的创作背景。当时他的第一交响曲遭很恶劣的评价，有一个报纸上甚至说：如果要给当年埃及遭遇的十大灾难配曲，拉赫的第一交响曲当之无愧（这段在他的传记中有写到）。拉赫之后得了心里上的疾病，三年无法作曲。期间在海边修养（拉赫自己也说这首曲子也有来自大海灵感），并由一位心理医生医治他，不断地对他进行暗示：你将会写一首很成功的作品，是一首钢琴协奏曲，你会用到最完美的技巧和动人的旋律之类。果然，拉赫在修养三年之后创作出了第二钢琴协奏曲。虽然当时有人唱反调，但这是否是一首伟大的作品，大家都看到了。
不知lz是不是要演奏它？还是只想摸下来玩玩？在钢琴家看来它的“难度”就在于它被演奏的太频繁了，如何能演奏出自己的风格，这才是重点。加油吧！