嘻哈乐的历史
所谓的HIP-HOP DANCE.正是现在最广泛流行的一种街舞类型. 如果我们以舞蹈的观点来看,它可以分成NEW SCHOOL以及OLD SCHOOL两大类. 如何去区分这两大类型呢?我们可以以年代及动作或是音乐类型来作区分. 其实HIP-HOP就是各种街舞的总称,事实上,我们所谓的BREAKING DANCE或是OLD SCHOOL正也是属於HIP-HOP的一种.这种OLD SCHOOL的舞蹈包含著LOCKING(锁舞).POPING(机械舞).BREAKING(霹雳舞).WAVE(电流). NEW SCHOOL HIP-HOP是"原地性的HIP-HOP".他独有风格在於他注重身体的协调性(我们所谓的律动).他重视身体上半身的律动及增加了许多手部的动作.不再像OLD SCHOOL HIP-HOP注视大范围的移动以及脚步的动作. 麦克杰克森的Remabe the time MTV就是这种所谓的原地性舞蹈.马丽亚凯利的Dreamlover歌曲MTV中,一群黑人跳著奇怪风格的舞蹈配合著是Dreamlover这种R&B式曲风的HIP-HOP音乐.他是全世界开始流行NEW SCHOOL的起源. 总而言之,NEW SCHOOL的HIP-HOP它包含者各种类型的街舞,包括LOCKING(锁舞).POPING(机器舞).WAVE(电流)以及MC HAMMER及巴比布朗时期的律动.只是在NEW SCHOOL HIP-HOP中看不到BREAKING DANCE(霹雳舞)的影子. New School舞蹈 Copoeira Dance舞蹈 Uprock Dance舞蹈 嘻哈文化”诞生到流行，仅仅几十年年。 但所到之处，便掀起阵阵流行风暴，引得许多年轻人持续发烧。 并由此延伸，形成青年文化的新风格。 “嘻哈”族服饰、“嘻哈”运动用品、Rap饶舌音乐、DJ等；甚至装扮风格亦趋近相同。 如安鼻环，戴一溜数个耳环，着宽大T恤、板裤、运动靴、棒球帽，或佩戴粗粗的银质耳环、项链、手环，戴墨镜、MD随身听、滑板车、双肩背包等，走起路来上下起伏，编发辫、烫爆炸头或束发……表现得动感十足。 嘻哈即“Hip-Hop”。 Hip-Hop意为“摇摆的 *** ”，源自美国黑人社区，其渊源可上溯至20世纪70年代。 Hip-Hop是一种由多种元素构成的街头文化的总称，它包括音乐、舞蹈、说唱、DJ技术、服饰、涂鸦等。 Hip-Hop是街头的文化，是一种生活态度。 他与同是街头文化的滑板、小轮车等极限运动有着亲密的关系。 Hip-Hop一族具有共同的行为方式，即使互不相识，你也能从他的外表准确地判断。 Hip-Hop现在已经从街头步入主流文化。 在美国，主流娱乐空间已经被Hip-Hop占据；在韩国，Hip-Hop被与其本民族的文化相结合，成为具有韩国特色的最受大众欢迎的文化形式；在中国，这种文化青少年中日益活跃起。 所谓的“嘻哈”早已成了一种流行的时尚，甚至已成为一种固定下来的习惯，穿着宽松但昂贵的衣服，包着名牌头巾或运动帽，典藏版的球鞋，当然还有带数位摄影的手机与耳机，加上一堆亮闪闪的金属饰物，踩着那种有点摇晃的步伐。 “嘻哈产业”，许多人可能连听都没听过，但事实上则是几乎全球绝大多数的人，目前都早已生活在这个产业所建造出来的文化氛围中。 就以台湾为例吧。 只要我们随便打开电视，那些卖手机、球鞋、牛仔裤，以及饮料等商品的广告，总是一群年轻人头戴棒球帽、或者包着大头巾，身穿宽松的服饰，甚或披一件带有头罩的夹克，脚踩着球鞋，在那里舞动、奔跑，或做着其他动作。 这就是“嘻哈风格”；当然更别说那些综艺频道上的饶舌歌手了。 除了电视广告及综艺频道上可以看到的典型的“嘻哈风格”外，如果我们走上街头，在一些时髦青少年，甚或年轻新中产阶级集中的地方，那种“嘻哈风格”更是普遍。 有些青年新贵，头戴球帽，挂着一幅帅酷的无线手机装置，这当然也是“嘻哈风格”的具体显露。 而“嘻哈风格”当然不是凭空跑出来的。 一种风格的形成，主要是透过商品，以及该商品所创造出来的行为及文化代码。 因此，风格自然也是产业。 那么，所谓的“嘻哈产业”，它的产业规模究竟有多大呢？说出来可能会吓死人，因为据专家的正式估计，全美的任意消费行为里，与“嘻哈产业”有关的大概就占了四分之一，举凡服装、鞋类、服饰佩件、运动器材、电视、杂志、电影、广告、手机、软性及烈性饮料，连锁速食、唱片、模特儿业、化妆品、艺术产业、金融业、球类活动业等和生活有关的经济活动，都被它所渗透，甚至连一些非正统性的名牌，也都无法抵挡“嘻哈风格”所造成的消费穿透力，而向它靠近。 嘻哈是一种风格创意产业 因此，所谓的“嘻哈产业”，它的产业规模实在模糊得难以清楚界定。 如果用最宽松的定义，凡与“嘻哈风格”有关的都被纳入，那么它的规模单单在美国恐怕就已达到一兆美元以上。 但这样的定义其实太过浮夸。 真正所谓的“嘻哈产业”，应当是发动出整个“嘻哈风格”的核心产业，因而它是一种风格创意产业，保守估计，它至少有数百亿美元的规模。 而2003年，“美国商业周刊”会将“嘻哈产业”的教父赛蒙斯上封面，主因是在这一年“嘻哈产业”的表现实在让人啧啧称奇。 它单单服装上即达到二十亿美元的业绩，有一部由饶舌歌手Eminem主演的电影8Mile甫上映，第一个周末就创下5120万美元的票房，打破了《侏罗纪公园》的纪录。 2002年，世界名酒Courvoisier用饶舌歌打酒，销售业绩立刻提高了20％，2003年美国热门音乐排行榜几乎全是嘻哈天下，由于整个“嘻哈风格”已强大到如此难以匹敌的程度，它不但产业活动的地盘扩大，甚至连顶级名校如哈佛、麻省理工学院，也都很严肃地将它视为一种文化及生活、产业的现象来研究及开课讲授。 新美国梦的最佳样板 因此，现在可以说已到了“嘻哈风格”不再只是单纯的美国黑人青少年“次文化”的阶段了，它所型塑的风格，经过资本主义商品化的过程中的被“占用”及“改窜”，逐渐变成了一种新的“时尚”，它在征服了纽约和洛杉矶后，也渐渐开始要征服全世界。 在美国有所谓“嘻哈世代”（HipHopGeneration）之说，指的是1985年至1990年间窜起的黑人世代，而毫无疑问的，在这个世代里，最有成就的即是赛蒙斯，他是全球“嘻哈产业”最大的创意人及发动人，他早已不是“黑人雅痞”（Buppie）而是“嘻哈产业帝国”的教父，甚至更成了“新美国梦”（NuAmeri canDream）的最佳样板。 他是最重要的饶舌唱片公司DefJam的创办人，后来以一亿多美元卖给了环球唱片，目前乃是全美第二大唱片公司，年营业额高达7亿美元。 他目前拥有一个包括了服饰、媒体、饮料、金融等综合性的庞大帝国，单单服装批发一项，一年业绩即达2亿6千万美元，整个帝国一年的业绩总在10亿美元左右。 饶舌歌是“嘻哈风格”的核心 有关“嘻哈风格”的问题，各家说法不同。 有人说它起源于古非洲，有人则说它始于牙买加，但无疑的，以道白式的饶舌歌为主体，则无疑是“嘻哈风格”的核心。 它在1970年代开始随着音乐合成器的出现而走红，配合着舞步而表达桀骜的悲伤与愤怒，因而它有着强烈的个人化，追求自我认同，以及反主流的不驯意含。 这种乐与舞的风格，很快的就在大城市的黑人青少年聚落和街头散布开来。 而除了音乐与舞步之外，他们那种装束，其实也非常的具有街头风。 例如，当时的黑人社群，生路匮乏，街头贩毒乃是主要营生，那种宽大厚重，或者戴帽包头的服饰，乃是年轻毒贩彻夜在街头流荡之必需，而宽松的长裤、口袋则用来藏枪，球鞋则用以必要时的追赶与奔逃。 易言之，这种装束其实在本质上相当接近不驯青少年的帮派装。 可是由历史及经验，我们也知道所有的符码意含都是流动的。 那种街头式的走路、说话、装束，当民权运动所造成的黑人地位被渐渐抽离，它的符码意含则往“帅”、“酷”等方向移动。 而后经由中学和大学，黑人及白人交界的领域，如音乐、体育等方面，向白人青少年社区渗透。 而正是由于有着这样的渗透性，具有商业眼光的黑人奇葩即有了发挥的舞台。 如果我们回头去看“嘻哈产业”的发展，即可注意到，在1980年代中期以前，它只能被算成是一种“次文化”。 但从1980年代后期开始，由于它那种帅酷及叛逆，加上一点吊儿郎当的风格，已变成全美青少年的流行，甚至所有的大公司，都不得不注意它的存在，并介入其中；于是，1985年Sony与DedJam唱片合作，协助它在销售通路上发展，1986年Adi das开始借助饶舌乐园来帮忙行销。 当主流企业开始介入这个产业，“嘻哈风格”就等于已成了主流的一部分，甚至并取得了一定的主导权，而这个主导权并不在白人手中，而是由黑人创意企业家掌控，因为只有他们才知道整个“嘻哈风格”的窍门与可能走向。 高档商品也以嘻哈为诉求 因此，由“嘻哈风格”从“次文化”而发展为影响到全美甚或全球的风格与产业，我们或许可以回顾今年所谓的“巴黎风情”了。 近代法国思想泰斗布尔迪厄（PierrBourdieu）曾经研究所谓法国的“波希米亚风格”问题。 他指出，在法国大革命之后，巴黎一地有大量来自外省的青年涌入，他们疏脱、浪荡、随兴、自在，后来的“巴黎风情”有一大半就是由这种“波希米亚风格”中产生并被细致化的结果。 今天我们去巴黎，一定会很快地注意到，巴黎人随便谁，纵使是“随意穿着”（casualwearing），都会露出某种不同的味道，这就是所谓的“生活风格”的奥秘。 而到了今天，由于“嘻哈风格”已成为全球庞大的产业，而且其地位仍在上窜，不但影响到大众生活商品，甚至还往高档商品以及名牌这个领域继续渗透，诸如海尼根啤酒、可口可乐、麦当劳、美国本土名牌Gap等也要以它为诉求。 这时候，“嘻哈产业”也跟着出现许多高档商品，有些嘻哈人物那一身行头，其昂贵程度可不是一般人能买得起的。 举例而言，Reebok在复活节推出一款Sdot *** 鞋，即创下该公司的销售历史纪录，eBay网站上立刻卖到250美元一双，“嘻哈商品”的抢手及高档化，由此可见。 如果再加上典藏版的手机，那就更加不可思议了。 嘻哈风已由美国向全球扩散 这也就是说，在过去20多年里，当我们说到“嘻哈”时，尽管名称相同，但实质上早就有了极大的差异。 早年的“嘻哈”是落拓黑人社区里那些穷小孩的“邋遢风格”（Shabby）对自己凄苦的命运充满了悲愤，但到了今天，所谓的“嘻哈”早已成了一种流行的时尚，甚至已成为一种固定下来的习惯，穿着宽松但昂贵的衣服，包着名牌头巾或运动帽，典藏版的球鞋，当然还有带数位摄影的手机与耳机，加上一堆亮闪闪的金属饰物，踩着那种有点摇晃的步伐。 今天的“嘻哈人物”，以帅酷取胜，说不定再过几年继续细致化后，会成为独特的“纽约风情”！以前的嘻哈多少有点红眉毛绿眼睛的架式，今天的嘻哈却都变成了酷哥辣妹，时代的变化可真是快啊！ 因此，有关“嘻哈产业”的整个发展史，其实是非常值得从事创意产业者好好研究的课题。 “嘻哈产业”乃是由无到有，由非法到主流，由非商品到商品化的过程。 它是原来的边缘人不入流的风格，最后竟然不但发展成了新的主流，甚至还随着美国国势而在全球扩散。 其中有着太多窍门都值得详参。 而无论如何，赛蒙斯这个教父型的企业家，绝对当得上二十世纪创意产业上的传奇英雄。 一种生活风格可以影响到全美日常随意消费活动的四分之一，这已是生活产业史上的奇迹了。
嘻哈历史
-- [转帖]hiphop发展时间表 hiphop的根源是二十世纪七十年代初,美国整体的经济状况改善,一贯被歧视的黑人终于初步获取了自己的社会地位,建立了属于自己的社区.但是对黑人来说歧视依旧存在,贫穷依然深深地压迫着他们,他们要想改变自己的生存状况,必须利用天赋的本钱.黑人有两大天赋:一是运动,二是音乐.从爵士乐到摇滚,如今是rap.一个黑人最容易出人头地的方法就是打篮球,否则就是搞音乐.而hiphop的定义也是由五个部分构成的,它们分别是:音乐,舞蹈,涂鸦,刺青和衣着.它们的出现并不是一天的事情,而是在漫长的发展过程中渐渐成型,并确立门派的. 街头萌芽:1970年~~~1979年 在美国纽约的bronx区,D.j kool herc 以及Grand wizard theodore这两位大佬最先开始玩DJ&MC,另外还有Coke La Rock,Cowboy以及Melle Mel这三位大哥,而以上所提到的这些人都是hiphop的始祖,这时候hiphop还是结合迪斯科而成的一种街头Party兴奋剂. 商业洗礼:1979年~~~1983年 紧接着就是在这三年之间发生了一些重要的事件,在美国纽约出现第一个Rap说唱团体Sugarhill Gan\'s,而他们所唱的"Rapper\'s Delight"则成为第一首hiphop的歌曲.接下来还陆续出现了 Grandmaster,Flash,Afrike Bambaataau以及Soulsonic Force这些团体.在他们出来之后,开始有唱片公司找这些团体出唱片,而街区的人们也于这时候开始了解hiphop也是可以赚钱的. 崭露头角:1983年~~~1987年 在这些年之内出来的有LL Cool J,Fat Boys以及Salt \'n Pepa,再加上现在也非常红的Beastie Boys等,他们解决了hiphop长期处于街头娱乐的景况,而变成让社会和乐评们无法忽视的音乐类型. 开枝散叶:1987年~~~1989年 一些大人物Rrs One,Boogre Dain Productions,Epmd以及Public Enemy的出现将hiphop开始发展出各种不一样的风格.在这个时期,Ice Cube把美国西海岸的G Music帮派音乐风格搞的规模非常庞大,处处可见.美国东海岸的纽约也出来了一些大的组织如Native Tongues,De La Soul, A Tribe Called Quest以及Jungle Brother,这些团体至今在hiphop音乐圈内还是备受尊重的!Des Efx以及Redman由于Rap的内容大多为写实并具有故事性,所以至今仍然赢得大家的肯定和尊重. 黄金时代:1992年~~~1993年 这是美国西海岸把hiphop搞的最大的年代,影响西岸最大的歌手为Dr.Dre以及Snoop Doggy Dog.他们带动了西岸的hiphop,那是属于G Music Rap帮派说唱的风格. 全面进军:1993年~~~1995年 当时摇滚乐的衰落使唱片公司纷纷寻找新的赚钱门路.hiphop迎合了他们的需求,为hiphop势力最大的年代.Wu-Tang Clan\'s出现于舞台,Wu-Tang 就是武当派的意思.他们在音乐里加强了Bass的声音,并且除了使用钢琴之外,还运用了非常多老旧中国功夫电影里的声音,相当有趣.此时东海岸和西海岸的hiphop发展成两个绝对不同的派系.简单说东海岸以帮派和痞子为主,西海岸则更娱乐. 两岸对峙:1995年~~~1997年 从这时期开始,东岸和西岸分别在音乐,Mc以及Rap上开始对抗,从音乐到Rap的填词上都有嘲讽对方的意思.到了今天,甚至抗衡到互相枪杀对方的地步,导致西岸的2 Pac跟东岸的Notorious B.I.G.这两位在当时hiphop音乐界中当红的说唱手因此丧命. 黑白兼收:1997年~~~NOW 事实上标准的hiphop的音乐,服饰等元素正式成为各位hiphop大侠的标准,而hiphop也开始了向其他领域的开拓,与其他音乐相融合.正是hiphop红遍全球的时候,真正根源的hiphop已经淹没在社会文化的大海中,成为黑人与白人共享的大美国文化一部分
中文rap歌曲推荐
自从看了《中国有嘻哈》后，最近超级喜欢节奏一些很强的rap，歌词朗朗上口，又炫酷又霸气，唱起来还很有feel。原来中文rap是这么好听的，下面推荐一些中文rap歌曲，一起来听听2017好听的rap中文歌曲有没有你喜欢的吧!
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好听的rap说唱中文歌有哪些？
好听的中文说唱可列举以下几首：1、以父之名《以父之名》是周杰伦演唱的一首歌曲，由周杰伦作曲，黄俊郎填词，洪敬尧编曲，收录在周杰伦2003年发行的专辑《叶惠美》中。2003年，洪敬尧凭借这首歌曲获得了第4届百事音乐风云榜年度港台及海外华人最佳编曲奖。因当时全亚洲超过五十家电台同步首播以父之名并有八亿人收听，因此将每年的7月16日定为“周杰伦日”。2、夜曲《夜曲》是歌手周杰伦演唱的歌曲。由方文山作词、周杰伦作曲、林迈可编曲，收录在周杰伦2005年11月发行的专辑《十一月的肖邦》中。2005年该曲获得雪碧榜港台金曲、9+2音乐先锋榜年度先锋金曲；2006年获得全球华语音乐榜中榜年度最佳歌曲等多个奖项。该曲截止2017年10月9日在酷狗音乐单曲畅销榜销量为2274338首。3、反转地球《反转地球》是由义大利、潘玮柏作词，李念和、义大利作曲，潘玮柏演唱的歌曲，收录于潘玮柏2006年6月23日发行的同名专辑《反转地球》中。2007年1月25日，该曲获第十三届华语榜中榜“港台年度最佳歌曲奖”。《反转地球》是一首嘻哈风味节奏性强的快歌，名字很有冲击力，好像要把地球反过来转一样，潘玮柏在该曲中点燃了无数青少年的青春激情，开启了嘻哈音乐新纪元。这首歌曲没有对错也没有逻辑。该曲在用rap玩文字游戏，玩出了音乐的新花样。4、差不多先生《差不多先生》是收录于MC HotDog同名专辑《差不多先生》中的一首rap歌曲，由饶舌歌手MC HotDog作词演唱，张震岳作曲，时长4分26秒。音乐扔掉了旋律，扔掉了乐器技术，扔掉了演唱技巧，就剩下放声大胆地说肆无忌惮地说说哦嗯说哦耶地说，于是《差不多先生》的歌词曲作者MC HOTDOG终于在2007年说服了金曲奖。5、机器铃砍菜刀《机器铃 砍菜刀》（又作《机器灵砍菜刀》），是山东济宁歌手张卫创作的一首歌曲，张卫以这个游戏的名字命名这首歌，是为了“纪念逝去的青春”。曲名"机器铃 砍菜刀"是20世纪五十年代至21世纪初流行于中原官话地区（总体包括河南大部和陕西关中以及山东的西、南部）的一种儿童集体游戏。这首歌曲通篇采用"普通话"，歌唱语言使用"中原官话—蔡鲁片—济宁方言"演唱，引起了不少中原地区70后、80后和90后人们的共鸣。6、Deserve《Deserve》是吴亦凡进军美国音乐市场的首支单曲，是与Louis Bell等音乐人共同创作出的一首英文单曲，吴亦凡全程参与词曲创作。2017年10月12日零点，在Spotify、iTunes两个平台全球（大陆地区除外）上线；10月20日，歌曲正式在国内QQ音乐、酷狗音乐、酷我音乐三大平台同步上线。 歌曲上线两小时后登上美国iTunes总载榜第1位、美国iTunes Hip-Hop/Rap分榜第1位，此外还登上越南、老挝、中国香港、中国澳门、中国台湾等多个国家/地区iTunes总榜第1位。7、明天不上班《明天不上班》是谢帝创作并演唱的歌曲，收录于谢帝2013年11月9日发行的专辑《要的就是一种随意》中。该曲带有浓厚的地方特色，全长不到3分钟，700余字的歌词表达对工作的看法，并用一种极尽诙谐幽默的方式演说。虽以一副看似玩世不恭的语调出现，在略显强劲的刷碟声中，配合嘻哈风格的说唱形式，吐露出了广大上班族的心声。2014年3月，该曲在第三届中国嘻哈颁奖典礼上获“最佳原创方言歌曲奖”。8、奴隶《奴隶》是首由Jony J创作并演唱的说唱歌曲，于2018年2月7日首发。《奴隶》的歌词写实且直击人心，包含了对社会现状的种种思考。9、战争《战争》是由MC仁、陈少琪、陈奂仁填词，周杰伦作曲，陈冠希、陈奂仁、MC仁、胡蓓蔚演唱的一首歌曲，收录于专辑《Please Steal This Album》中，发行于2004年02月26日。10、贫民百万歌星《贫民百万歌星》是MC Hotdog演唱的歌曲，填词和作曲是姚中仁，该歌曲收录于专辑MC Hotdog《贫民百万歌星》中。在这首歌曲中MC HOTDOG不断自嘲，在歌曲点点重拍的映衬下诉说着切身自知的烦恼与现实。
好听的rap有哪些?
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