蒙娜丽莎为什么没有眉毛?
500年来，人们对《蒙娜丽莎》神秘的微笑一直都是无谓的。不同的观众或在不同的时间看到它，感受似乎不同。小编整理了蒙娜丽莎为什么没有眉毛？欢迎参考。蒙娜丽莎为什么没有眉毛？一是说画家达芬奇根据当时的社会风尚，女人很广的额头，把眉毛刮了，所以他没有给蒙娜丽莎画眉毛。二是说人们在清洁画像时不小心把眉毛洗掉了；三是那幅画是画的达芬奇本人，当时已经老了，但相关人士与她的头部相比很像；四是因为达芬奇用了晕涂法，表现了她的眼角和嘴角，而她的整个面部构造都被按黄金分割率（即效应）来切分。如果加上眉毛，会在一定程度上破坏这种美感和整体感。蒙娜丽莎为什么没有眉毛？猜猜1：在凡埃克改革油画材料和技法之前，欧洲的油画其实是蛋彩画，就是把颜料和加水的蛋黄融合在一起，然后用这种颜料涂抹在壁画上。在欧洲，油画被认为是蛋彩画，即将颜料和水的蛋黄一起涂抹，以此颜料制作。不易剥落，不易龟裂，颜色鲜明，持续时间长。特征是它们在完工后几乎失去了美感和整体感。据说达芬奇刮掉了自己的眉毛，没有给蒙娜丽莎画眉毛，以突出额头，增添大理石刻塑感的美感。go姐认为这个解释比上一个靠谱多了！从拉斐尔桑西的画面中也可以看出，女性的眉毛画的很薄。不同眉型的大小形状和颜色深浅确实能反映出一个时期的流行审美。中国古代女性的眉毛也有很高的科学意义。画眉出自战国时期，在汉代越来越流行。《西京杂记》写道：“司马相如妻文君，眉色若云，人常画眉，眉”，可见这个时候的女性习惯画眉毛长而弯曲。唐代眉妆一扫长眉一统天下的局面，出现了各种造型奇异的眉形，是中国历史乃至世界眉型造型众多的时代。到了唐玄宗，画眉有十种：蝴蝶眉、小山眉、五眉、三峰眉、垂珠眉、月眉、分梢眉、蒙烟眉、倒晕眉。两选一眉，这么多艺术！不管在哪个时代，追求时尚和美的追求，妇女从来没有放松过。
蒙娜丽莎为什么没有眉毛的原因
蒙娜丽莎为什么没有眉毛?《蒙娜丽莎》这幅画流传着许多神奇的 故事 ，尤其为人们津津乐道的就是画中人神秘的微笑了。一起来看看蒙娜丽莎为什么没有眉毛的原因，欢迎查阅! 蒙娜丽莎的简介 蒙娜丽莎，是意大利佛罗伦萨商人乔孔达的妻子。达芬奇用了四年功夫，中间为了消除摆姿势的蒙娜丽莎疲倦，还请弹坚琴的人在一旁演奏。当这幅肖像画画好后，来观看的人都说，比真人还要生动。 肖像画最难的是逼真和传神，恰恰在这四个字上，达芬奇不愧是具有世界声誉的大师?这幅画也不愧是欧洲第一幅心理肖像画。 据后世的研究者提供，在达芬奇七千页笔记和索描中，发现了一张蒙娜丽莎的 素描 初稿。在这幅索描中，蒙娜丽莎右眼有点内斜，相貌也并非美丽绝伦。达?芬奇画成油画时，他让蒙娜丽莎顾盼左方，真所谓“巧笑倩兮，美目盼兮双眼被描绘得脉脉含情，眸子由于黑白分明而格外感人。 据考究，又发现蒙娜丽莎画像的右眼有一颗霰粒肿，大师没有掩饰这个霰粒肿。这种追求逼真传神的画法，使人联想到颐凯之给裴楷画像时加的三根毫毛。 这幅肖像画表现了文艺复兴时期的审美观念，对于女性美的追求，是表现其典雅、恬静的神态，思想深辽和性格高尚。 《蒙娜丽莎》作为达?芬奇审美观念的产物，就是一位自尊自爱、温文尔雅的妇女形象，这个形象反映出那个时代的精神美。 在艺术手法上，构思的巧妙常常是成功的秘诀所在。《蒙娜丽莎》的笑，被历代学者称为千古之谜。她抿嘴淡淡的一笑，这笑意是通过双唇和眸子表达的，妙在半露半含之中。达?芬奇捕捉了四年之久，捕捉到的正是这成功的笑。这是一个淡而若无的笑，一个永恒的微笑，神秘而又灿然。欣赏者望着她，她也望着欣赏者，给四百年来的人类交流她的情感，给人以美的享受。 达芬奇创造了油画技巧上的“薄雾法”.在他笔下，人物的骨胳、肌肉都很结实，但轮廊线却常常消失在若有若无之间。《蒙娜丽莎》的“薄雾”更使她韵味横生.《蒙娜丽莎》不愧是奇人创造的奇画。围绕它发生的奇事自然也层出不穷. 蒙娜丽莎为什么没有眉毛 不过，长期以来，人们另一个百思不得其解的疑惑就是：为什么画中人没有眉毛?对此，曾经有很多的猜测，有人说达·芬奇为了画中人的脸能达到"黄金分割"的比例，故意没画眉毛。有人说，剃掉眉毛是当时妇女的美容习惯. 所以，达·芬奇极有可能当时作画的时候也跟随潮流，只给蒙娜丽莎画了淡淡的眉毛，所以过了这么多年，原本淡淡的眉毛也就褪色得差不多了。 反正关于蒙娜丽莎没有眉毛的讨论，始终没有一个结论。不过，法国的工程师兼发明家帕斯卡·科特宣称他解开了这个谜题。 科特用自制的高清晰相机拍照观察了这幅世界名画。该相机像素高达2.4 亿，可以使用13种光谱(包括紫外线和红外线) 对画像进行仔细检查。相机生成的照片具有超高分辨率，这就可以将《蒙娜丽莎》 的脸部放大4倍。 被放大的复制品上，科特惊喜地发现了证据—— 在蒙娜丽莎消失的左眉位置上有一笔勾画眉毛的油墨痕迹! 如果可以找到哪怕是一根眉毛的痕迹，就有充足的证据证明达·芬奇在进行原始创作时画上了眉毛。那么，如果之前蒙娜丽莎有眉毛，后来它们怎么又没了?科特认为要么是颜料褪色所导致的，要么是后人清理油画时所致。 科特说，如果仔细看画中人的眼睛，可以清楚地看到眼睛周围的裂缝已经部分消失了。古老的油画表面往往会出现轻微的裂痕——这是颜料长时间发生种.种化学变化所导致的。现在，《蒙娜丽莎》 的表面没有裂痕，说明经过了后人的修复，可能就是在清洁和修复画作表面时，修复者不小心将蒙娜丽莎的眉毛擦掉了。 蒙娜丽莎没有眉毛的原因 《蒙娜丽莎》是家喻户晓的名画，意大利文艺复兴时期画家列奥纳多·达·芬奇创作的绘画作品， 收藏 于法国卢浮宫博物馆，该画作成功塑造了文艺复兴时期女性的典雅和恬静的形象。 如今，每年大约有600多万人蜂拥到巴黎卢浮宫博物馆，只为了透过厚厚的玻璃看《蒙娜丽莎》一眼。 然而，《蒙娜丽莎》画像中，蒙娜丽莎却是没有眉毛和睫毛，但面庞看起来十分和谐。直视蒙娜丽莎的嘴巴，会觉得她没怎么笑;然而当看着她的眼睛，感觉到她脸颊的阴影时，又会觉得她在微笑。 那么，为什么蒙娜丽莎没有眉毛呢?这让人百思不得其解。 一种猜测是：达·芬奇使用的是晕涂法来表现她的眼角、嘴角，蒙娜丽莎的整个面部构造都是按黄金分割率来切分的，如果加上了眉毛，会从一定程度上破坏掉这种美感和整体感，因此故意没有画上眉毛。 另外一种猜测是：文艺复兴时期的女性流行修眉，以无眉为美，象征着高贵。蒙娜丽莎作为资产阶级的一员，外表打扮上也会体现出当时的审美标准。同时期画作中，也有女性是没有眉毛的，就好像唐朝杨贵妃以胖为美一样。 还有一种猜测则是：可能由于《蒙娜丽莎》创作的年头久远，颜料褪色或有人在清洁画作表面时不小心将蒙娜丽莎的眉毛和睫毛擦掉，根据就是蒙娜丽莎的眼睛周围有裂痕，颜料有所消退。 当然，也有可能只是一种审美观念不同。蒙娜丽莎没有眉毛，会有一种缺陷美，就像那尊著名雕像《米洛斯的阿佛洛狄忒》一样。断臂的维纳斯成了女性人体美的代名词，很多美学专家想给她手臂，但是都觉得不适合。 当然，每一种猜测都有一定的道理，但也都站不住脚。没有眉毛的蒙娜丽莎继续在若隐若现地微笑，展现着她的万般风情，并不会让人有丑的感觉。 蒙娜丽莎为什么没有眉毛的原因相关 文章 ： ★ 蒙娜丽莎为什么没有眉毛? ★ 解答各种为什么 ★ 为什么孩子不愿意向家长倾诉心里话(2) ★ 高考为什么不能写诗歌 ★ 为什么孩子不愿做作业?(2) ★ 杨绛为什么叫先生,杨绛被称为先生的原因 ★ 为什么说学习力是领导力的核心 ★ 初中生为什么会有打人的心里想法 ★ 好书推荐读书感悟分享作文 ★ 为什么变色龙会变色?变色有什么作用?
达芬奇为什么不给蒙娜丽莎画上眉毛？
分类: 文化/艺术 >> 书画美术
解析:
画家达•芬奇根据当时的社会风尚，女子因好广额，将眉刮去，所以他没有给蒙娜丽莎画眉毛。这又使得画中人物增添了一种大理石雕塑的意味。
全文如下：
在绘制《安加利之战》的同时，达•芬奇又在为另一个贵妇人画肖像，这就是后来在西方美术史上千古独步的不朽之作《蒙娜丽莎》。 蒙娜丽莎据考是那波里芙，生于1479年，她的父亲本是一个有钱的贵族，但在1495年法国人入侵时破产了。达•芬奇给她画像时，她已是佛罗伦萨银行家和皮商人佛朗切斯柯•载尔•佐贡多的第三个妻子。1481年佐贡多先生娶过马里奥托•鲁色莱伊的女儿嘉美拉为妻，但结婚两年之后嘉美拉就死了。以后他又娶了托马莎•维兰妮，不久又断弦了。第三次才娶了蒙娜丽莎小姐。达•芬奇为蒙娜丽莎画肖像时，艺术家已过了50岁，丽莎夫人的丈夫才45岁。佐贡多是一个谨慎和干练，不很坏，也不很好的人，致力于他的职务和田产，不久就做了首长。他把他年轻的美妻视为他家屋里的一件最适宜的装饰品，对蒙娜丽莎当然恩宠异常。但他懂得蒙娜丽莎夫人的美丽还不如他懂得西西利新种牛的优点或粗羊皮关税税率那般清楚哩。人家说，她并非为了爱嫁给他的，而是屈从父命；她的第一个追求者，自愿地在战场上战死了。 她是恬静的，谦逊的，虔诚的，严谨遵守教会一切规则，施恩于穷人，会持家，忠实于她的丈夫，慈爱于她的丈夫的前妻留下的一个12岁女儿狄安诺拉。达•芬奇对蒙娜丽莎夫人的肖像倾注了他最大的才能和热情。他在他的画室的院子中间设置了喷泉。泉水落在半球形的玻璃上，发出轻微的音乐。喷泉周围他栽上了丽莎夫人喜爱的花。他还请来宫廷乐师、歌唱家、说书者、诗人和滑稽演员为蒙娜丽莎表演。一方面是供她消遣，免得画像时她感到单调、无聊，另一方面他是趁机观察，音乐、故事和滑稽话在她心里引起的情感和思想活动，是怎样表现在她脸上，以便于他能够从容地捕捉表现在蒙娜丽莎脸上的内在情感。 达•芬奇在他的《画论》中写道：“要画肖像。你必须有个特别设备的画室：一个长方形的院子，10米宽，20米长，墙壁刷成黑色，突出的屋檐盖住一部分，还有一个遮阳布篷可以随需要而舒卷的。黄昏时候，或浮云多雾的天气底下，才卷起布篷画画。此时的光是最美满的。”达•芬奇在佛罗伦萨的寓所就有这样一个画肖像用的院子。他的房东是佛罗伦萨高贵的公民，彼罗•狄•布拉楚•马特里先生——在 *** 执务，爱算学，聪明，且很敬重达•芬奇。这寓所在马特里街上。 历经四个春秋，肖像画《蒙娜丽莎》完成了。画上的蒙娜丽莎坐在安乐椅上，双手交叠放在胸前，脸上露出勉强可以看出的微笑，像是微笑刚开始的一瞬间，也像是微笑结束的一瞬间。双手柔美、纤秀、富于表情，与她温柔、娴静、美丽的脸部表情相互呼应。她的眼睛特具神彩，目光锐利而脉脉含情。薄如蝉翼的透明面纱，笼罩在蒙娜丽莎的头部与双肩，它把披肩上的两绺长发和肩部外衣的曲小的褶襞梳理成为统一、流畅的轮廓。袒露的胸部，显示了青春的女性美。瓦萨里说过：“细看她脖子下面的凹处，仿佛可以看到血脉的搏动。”在衣饰上，达•芬奇在画面上又取消了一切华丽的装饰，但对胸襟和衣袖的褶襞作了精细的描写。衣纹自然逼真，表现了软缎的轻软光亮的质感。达•芬奇根据当时的社会风尚，女子因好广额，将眉刮去，所以他没有给蒙娜丽莎画眉毛。这又使得画中人物增添了一种大理石雕塑的意味。 达•芬奇在这幅画中表现出来的精彩绝伦的技巧，无疑达到了登峰造极的地步。画上的一切都是清晰而准确的，连同衣服的微小皱纹，围绕雪白胸膛的黑色花边，都画得可以乱真。同时，达•芬奇在蒙娜丽莎的脸部、胸部和手部，使用了他所特有的“明暗转移法”，用他喜欢的薄暗的光，使蒙娜丽莎脸上和手上仿佛罩着一层黄昏时的光影，显示出柔和而富于诗意的调子。 在背景处理上，达•芬奇用左右两边隐约可以看出圆柱的基础和石栏，把近景和远景区分开来。他使用“空气透视法”将远景推向无限深远之处。那些古老的岩石，天蓝色的钟乳般的山峰，还有在岩石中间蜿蜒流淌着的河流，这一切仿佛笼罩在模糊的薄雾里，然后消失在无限深远的青色的云海中。这个背景把蒙娜丽莎的形体从观看者的位置拉向遥远的地方，从而使画中人物更富有审美的魅力。 达•芬奇认为人是最神圣的。人体是自然界中最美的形象。他曾反复多次地测量证明，人体各部分之间的比例都是整数比，因此人体呈现出最为和谐的美，称之为“神圣的比例”。他说：“谁不尊重生命，谁就不配享有生命。”《蒙娜丽莎》正是他以一个真实的女性的微笑歌颂着人自身的美丽，呼唤着人性的觉醒，颂扬生命的可爱之处。体现了他的人生哲理。 《蒙娜丽莎》的右手被誉为是世界美术史上最美的一只手。尽管科学发达的现代摄影技术无比高超，但如果把这只手与现代摄影作品相比，人们仍可以看出这只手更有体积感，更有重量，更有生命力。几乎完全临空的中指指缝隙中，人们似乎能听到音乐的美妙，感觉到蒙娜丽莎那瞬间的愉快。现代摄影是很难记录下这种内在的神韵的。 16世纪初的许多画家往往把精力放在形体正确、轮廓严密、线条准确、细节清晰上，结果在他们笔下的形象往往缺乏生气。出现了僵化的“睡美人”，只有达•芬奇，才把生动性提到了更高的境界；并创造了众多充满活力的形象。然而，自《蒙娜丽莎》问世以来，人们对之赞叹不已而又争论不休的，则是蒙娜丽莎的“神秘微笑”。究竟什么是蒙娜丽莎“神秘微笑”的原因？她微笑的含义是什么？有人说这是“魅惑的微笑”，有人说是“邪气的微笑”，有人则认为是不可理解的神秘的微笑，是一个永恒之谜。其实，从画面上看到的蒙娜丽莎的微笑，是一种心安理得的自信和乐观从容的气度。而这一点，正是那个经过漫长的中世纪的黑暗，人们正从基督教神学的重压下觉醒过来，去追求新生活的时代特征。 画中的蒙娜丽莎，从微笑中不仅显示出她的温雅、高尚和愉快，也显示出对新世界和新生活的欢欣和喜悦。这里没有丝毫的怀疑和恐惧，没有中世纪画家笔下人物的呆板、僵冷和对世界充满恐惧的踪影。也不像中世纪画像中那种作为神的奴仆的毫无生机的人，蒙娜丽莎是一个充满着青春和生命力的有血有肉的形象。达•芬奇用他的“蒙娜丽莎”，展示了那个伟大时代的人们新的精神风貌，揭示了人们对新生活的向往、乐观与自信。同时，也表达了他对解脱神的枷锁后的人以及人的美的热情赞颂。蒙娜丽莎的微笑，使这一人物形象具有了无限深广的意境。无论是其自身的和谐的诗意，还是其深厚广博的社会学、历史学涵义，都达到了无与伦比的高度。从这一点来说，蒙娜丽莎的微笑也是一曲千古绝唱。在蒙娜丽莎的身上，理性的原则和高度的诗意，崇高的精神和生动的肉体，情感和理智、科学和艺术，都和谐而完美地统一于一身。这正是文艺复兴时期人的完整的形象。是人类历史进程中出现的一个全面发展的杰出范例。《蒙娜丽莎》表现了时代的巨大思想蕴含和艺术造诣的惊人深度，因而几个世纪以来，人们对它永恒的魅力怀有持续不减的热情。达•芬奇画成这幅画后，一直带在身边，视为珍藏品。直到他死后，才为法兰西国王弗朗西斯一世所收藏。现在这幅画珍藏于巴黎卢浮宫博物馆。